Felix Mendelssohn

Felix Mendelssohn (Hamburc, 3 de febrer de 1809-Leipzig, 4 de novembre de 1847), el nom complet del qual era Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy, fon un compositor, director d'orquesta i pianista alemà de música romàntica, membre de la mateixa família que la pianista i compositora Fanny Mendelssohn (la seua germana) i el filòsof Moses Mendelssohn (el seu yayo). Educat en la fe judeua, més tart es va convertir al luteranismo i va adoptar el llinage Mendelssohn-Bartholdy. En la seua infància va ser considerat un chiquet prodigi musical, pero els seus pares no varen tractar de traure partit de les seues habilitats. De fet, el seu pare va declinar l'oportunitat de que Felix seguira una carrera musical fins que va quedar clar que tenia la ferma intenció de dedicar-se sériament a ella.

A l'èxit inicial en Alemània ho va seguir un viage per tota Europa; Mendelssohn va ser rebut particularment be en Anglaterra com a compositor, director i solista, i les seues dèu visites allí, durant les quals va estrenar la majoria de les seues obres, varen formar part important de la seua carrera adulta. Va fundar el Conservatori de Leipzig, un bastió de la seua lluita contra les perspectives musicals radicals d'alguns dels seus contemporàneus.

Les obres de Mendelssohn inclouen simfonies, concerts, oratorios, obertures, música incidental, música per a piano, música per a orgue i música. També va tindre un important paper en el resorgiment de l'interés en l'obra de Johann Sebastian Bach. Els seus gusts musicals essencialment conservadors ho varen separar de molts dels seus contemporàneus més aventurats, com Franz Liszt, Richard Wagner o Hector Berlioz. Despuix d'un llarc periodo de denigració pel canvi dels gusts musicals i l'antisemitisme a finals de el XIX i començos de el XX, la seua originalitat creativa té un bon reconeiximent, ha segut evaluada de nou i s'ha convertit en un dels compositors més populars del periodo romàntic.

Biografia

Infància

Felix Mendelssohn, el nom complet del qual va ser Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy, va nàixer el 3 de febrer de 1809 en Hamburc (Confederació del Rin, actual Alemània), fill del matrimoni entre el banquer Abraham Mendelssohn (llinage que més tart canviaria a Mendelssohn Bartholdy), net del famós filòsof judeoalemán Moses Mendelssohn, i Lligga Salomon, membre de la família Itzig i germana de Jakob Salomon Bartholdy. Felix era el segon de tres germans: Fanny (1805-1847) la primogènita, Rebecka (1811-1858), casada en el matemàtic Peter Gustav Lejeune Dirichlet, i Paul (1812-1874), el menor de la família.

Abraham, el seu pare, va renunciar a la religió judeua, per lo que Felix i els seus tres germans no varen rebre educació religiosa, pero varen ser batejats com cristians, concretament com protestants luteranos. Va ser en 1816 en que Felix va prendre els noms adicionals de Jakob Ludwig. Abraham i la seua esposa, per la seua banda, no varen ser batejats sino fins a 1822. La família va assumir el llinage Bartholdy a sugerència del germà de Lligga, Jakob Salomon Bartholdy, que ho havia adquirit en propietat i era el seu propi, en la finalitat d'evitar l'antisemitisme de la societat alemana de l'época i d'esta manera poder desenvolverse sense problemes en ella. Abraham va explicar més tarde esta decisió per carta a Felix com una manera de trencar en les tradicions del seu pare Moses: «No pot haver un Mendelssohn cristià de la mateixa manera que no pot haver un Confucio judeu». Felix no va abandonar completament el llinage Mendelssohn, en deferència al seu pare, per això firmava les seues cartes i tenia impreses targetes de visita usant la forma «Mendelssohn Bartholdy».

En 1811, quan Felix tenia dos anys, la seua família es va traslladar a Berlín, a on va créixer i es va educar dins d'un entorn en gran influència intelectual. Els pares, havien rebut una educació que els havia proporcionat diversos coneiximents culturals: Per eixemple, la mare parlava varis idiomes, tocava el piano i dibuixava de «modo admirable», habilitat esta última que també posseïa el seu fill. També es donava que, moltes de les grans ments d'Alemània visitaven en freqüència la llar familiar de Mendelssohn en Berlín, entre ells destacaven Wilhelm i Alexander von Humboldt. La seua germana Rebecca es va casar en el matemàtic belga Peter Gustav Lejeune Dirichlet. L'educació dels germans Mendelssohn va ser molt rígida: Els pares varen adequar la creació d'un entorn de treball per al desenroll dels seus fills, en la finalitat de que aprofitaren la gran cultura que podien donar-los en els seus recursos econòmics. Fanny es va convertir en una destacada pianista i en una compositora aficionada, i en un principi Abraham va aplegar a pensar que ella, en lloc del seu germà, deuria haver-se dedicat a la música. No obstant, en eixe moment, ells (Abraham o Felix) no varen considerar apropiat que una dòna tinguera una carrera musical, per lo que Fanny va permanéixer com una compositora aficionada. Sis de les seues primeres cançons varen ser publicades posteriorment en el seu consentiment baix el nom de Félix.

Com Wolfgang Amadeus Mozart abans que ell, Mendelssohn era un chiquet prodigi que tocava el piano en mestrage i componia peces musicals. Quan tenia sis anys va rebre lliçons de piano de la seua mare i en sèt va tindre una professora de piano, Marie Bigot, formada en París. Des de 1817 va començar a rebre classes de composició en Carl Friedrich Zelter en Berlín. est va ser una gran influència en la seua carrera futura. Amprava com a base de la seua ensenyança musical El clau ben temperado, de Johann Sebastian Bach, puix admirava i difonia entre els seus alumnes les obres d'est. Casi en total seguritat, Zelter havia segut recomanat com a professor de Felix per la seua tia Sarah Levy, que havia segut alumna de Wilhelm Friedemann Bach i mecenes de Carl Philipp Emanuel Bach, i era una talentosa intérpret autodidacta al teclat; a sovint interpretava en l'orquesta de Zelter en la Singakademie de Berlín (de la que ella i la família Mendelssohn també eren mecenes). Sarah havia reunit una important colecció de manuscrits de la família Bach que va llegar a la Singakademie. Zelter, els gusts musicals del qual eren conservadors, també era admirador de la música de Johann Sebastian Bach. Segons Werner, este fet va tindre un paper significatiu en la formació dels gusts musicals conservadors de Felix Mendelssohn. Les obres del propi Mendelssohn mostren el seu estudi del Barroc i els començos del classicisme. Els seus fugues i obres corals sobretot reflectixen una claritat tonal i un us del contrapunt, que remet a l'estil de Johann Sebastian Bach, per la música del qual estava fortament influït.

Madurea prematura

Provablement la primera aparició pública de Mendelssohn va ser quan tenia nou anys durant un concert de música en el que acompanyava a un duo de trompes. Quan era adolescent, a sovint interpretava les seues pròpies obres en casa, acompanyat d'una orquesta privada, per als socis dels seus pares entre l'èlit intelectual de Berlín. També va ser un compositor prolífic a una primerenca edat, ya que als dèu anys va començar a compondre i als onze ya havia escrit un trio per a piano i cuerdo, una sonata per a piano i violí, quatre peces per a orgue, una opereta còmica en tres actes i una cantata; als dotze va compondre cinc quartets per a cordes, nou fugas, vàries peces per a piano i dos operetes; als tretze va tocar en públic un concert seu para piano i va compondre la seua primera obra publicada, un quartet per a piano (provablement Abraham Mendelssohn va conseguir la publicació d'este treball per la casa d'Adolf Martin Schlesinger); i als catorze disponia d'una orquesta privada. Estes obres varen permanéixer en l'oblit durant més d'un sigle, pero ara han segut gravades i de tant en tant són interpretades en concerts.

En 1824, en complir els quinze, es va ensajar per primera volta la seua òpera Els dos nebots (Die beiden Neffen oder der Onkel aus Boston, abreviat simplement com Die beiden Neffen) en orquesta, va terminar la seua duodècima simfonia jovenil, que és anterior a les seues cinc simfonies conegudes, i va compondre la seua Primera Simfonia en do menor (op. 11). Eixe mateix any va rebre classes del compositor i virtuós del piano Ignaz Moscheles, qui no obstant va confessar en els seus diaris que tenia poc que ensenyar-li.

En 1825, a l'edat de 16 anys, va escriure el seu Octet en la meua Plantilla:Música major. Este octet i el seu obertura de concert El somi d'una nit d'estiu, basada en l'obra homònima de William Shakespeare i que va escriure un any més tart, són provablement les més famoses de la seua adolescència. Va escriure la música incidental per a l'obra 16 anys més tart, en 1842, incloent la famosa Marcha nupcial. Esta obertura és potser l'eixemple més primerenc d'una «obertura de concert», és dir, una peça no escrita deliberadament para acompanyar una representació en un escenari pero que evoca un tema lliterari en l'interpretació d'un concert. L'obertura va ser un gènero que es va popularisar en el Romanticisme musical.

A pesar de l'èxit musical que tenia Felix, ya s'acostava a l'edat en la qual devia optar per una carrera i el seu pare volia estar realment segur de que el seu fill podia guanyar-se la vida com a músic. Per a això, el banquer va dur al seu fill a París en la primavera de 1825, en l'intenció de conéixer l'opinió del famós compositor italià Luigi Cherubini, director del Conservatori de la ciutat. Cherubini va rebre en entusiastes elogis el Quartet per a piano n.º 3 en si menor op. 3 de Mendelssohn i va afirmar sobre ell: «Conseguirà molt; en realitat, ya ho ha conseguit».

Durant eixe estiu, la família Mendelssohn es va traslladar al seu nou domicili en una mansió situada en les afores de Berlín, en el número 3 de Leipzigerstraßi. Este lloc va ser font d'inspiració de moltes obres del jove Felix i també va ser el centre social i musical de Berlín. En la part posterior de l'edifici existia un jardí d'uns sèt acres, que originàriament havia format part del vedat de caça de Federico II. En el centre del jardí i en lloc privilegiat, hi havia una pérgola pintada a la fresca en «capacitat per a varis centenars de persones», que permaneixia oberta en estiu i era tancada en cristals en hivern, i es convertia en teatre i saló de concerts. A estes velades musicals en casa dels Mendelssohn varen assistir algunes personalitats molt notables de l'época, com Alexander von Humboldt, Georg Wilhelm Friedrich Hegel, Johann Gustav Droysen, Ignaz Moscheles, Friedrich August Rosen, Heinrich Heine o Adolf Bernhard Marx, entre uns atres.

En 1827 va tindre lloc l'estrena, i única representació en vida del compositor, del seu òpera Die Hochzeit dones Camacho (La boda de Camacho). El fracàs d'esta producció va fer que rebujara l'idea d'aventurar-se en este gènero una atra volta.

Aparte de la música, l'educació de Mendelssohn va incloure l'art, la lliteratura, idiomes i filosofia. Era un artiste expert en el llapis i l'aquarela, parlava (aparte de la seua alemà natiu) anglés, italià i llatí, i estava interessat en la lliteratura clàssica; va traduir la comèdia Andria, de Publio Terencio Africà, en 1825 per al seu tutor Carl Wilhelm Ludwig Heyse, que es va mostrar impressionat i la va publicar en 1826 com una obra de «el seu alumne, F***». Esta traducció també va permetre que Mendelssohn poguera estudiar en l'Universitat de Berlín, a on va assistir des de 1826 fins a 1829 a conferències sobre estètica en Georg Wilhelm Friedrich Hegel, d'Història en Eduard Gans i sobre geografia en Carl Ritter.

Weber i Goethe

En 1821 el jove Felix hi havia vist l'òpera de Carl Maria von Weber Der Freischütz (El caçador furtivo) i es va mostrar admirat en ella. L'influència de Weber va ser decisiva en la vocació professional del jove Mendelssohn i el talent lliterari d'est va ser tan precoç com el seu geni musical. El 6 de novembre del mateix any, el seu mestre Zelter ho va dur a visitar a Johann Wolfgang von Goethe, de 72 anys, en Weimar. El jove músic, després, va escriure a la seua mare una carta sobre el poeta:

No em sorprén que la figura del vell cavaller resulte imponent, Goethe no és molt més alt que papa, pero el seu aspecte, el seu llenguage i el seu nom són imponents. El seu pèl no és del tot blanc, el seu pas és ferm i les seues maneres suaus, pero la força de la seua veu és maravellosa i pot cridar com dèu mil guerrers.

Goethe estava tan enormement sorprés en Mendelssohn, que va realisar la següent comparació en Wolfgang Amadeus Mozart en una conversació en Zelter:

«Els prodigis musicals [...] són provablement molt rars pero lo que este menut home pot fer improvisant i tocant a primera vista està propenc al milacre i no podia creure que açò fora possible a tan curta edat». «¿I has sentit a Mozart en els seus sèt anys en Fráncfort?», va dir Zelter. «Sí», va contestar Goethe, «[...] pero lo que el teu alumne ya conseguix en relació en lo que Mozart va conseguir en eixe temps, és similar a la relació que hi ha entre la conversació cultivada d'una persona adulta en el balbuceo d'un chiquet».

Mendelssohn va ser invitat a trobar-se en Goethe en vàries ocasions posteriorment i musicalizó alguns dels seus poemes; unes atres de les seues composicions varen estar inspirades per obres de Goethe, incloent a les obertures Meeresstille und glückliche Fahrt (Mar calmada i pròsper viage) op. 27 de 1828 i la cantata Die erste Walpurgisnacht (La primera nit de Walpurgis) op. 60 de 1832.

Redescubrimiento de Bach

Mendelssohn li va propondre al seu mestre, Zelter, dirigir en públic la Passió segons Sant Mateo, de Johann Sebastian Bach, al que admirava gràcies al seu mestre. Per raons tècniques, Zelter va considerar impossible l'eixecució d'esta obra, pero l'ímpetu de Felix es va impondre i, en el respal de Zelter i l'ajuda d'un amic, l'actor Eduard Devrient, es va interpretar esta obra l'11 de març de 1829 en Berlín. Era la primera volta que s'eixecutava des de la mort de Bach en 1750 i Mendelssohn va realisar els apanys i va dirigir l'orquesta i Zelter els cors de la Singakademie de Berlín. L'èxit d'esta representació va ser un element important en el redescubrimiento de Bach per al gran públic en Alemània i, més tart, en tota Europa, ya que per aquella época predominava la música de Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Carl Maria von Weber, Gaspare Spontini, Gioachino Rossini, Christoph Willibald Gluck, Carl Heinrich Graun, Johann Friedrich Fasch i Georg Friedrich Händel. Este èxit li va proporcionar a Mendelssohn una gran acceptació entre el públic quan solament tenia 20 anys. També va dur a una de les poques referències que Mendelssohn va fer sobre els seus orígens: «¡Pensar que s'ha tingut a un actor i al fill d'un judeu (Judensohn) per a reanimar la millor música cristiana per al món!».

Viages a Gran Bretanya i Itàlia

Temps despuix, seguint els consells del seu pare, Felix Mendelssohn va mamprendre una série de viages per a donar a conéixer el seu talent en atres terres. En abril de 1829, va visitar Anglaterra per primera volta. Moscheles s'havia instalat en Londres i ho va presentar en influents círculs musicals. Va dirigir en Londres un concert en la Societat Filharmònica en el que varen interpretar la seua Primera Simfonia i que va ser un gran èxit. Els crítics varen aclamar la seua música i la seua obra. Cinc dies més tart, Felix va fer la seua primera aparició com a pianista tocant de memòria el Konzerstück de Weber. En estiu va visitar Edimburc, a on va entaular amistat en el compositor John Thomson. En les seues següents visites a Londres va conéixer a la regna Victoria i al seu marit, el príncip Alberto, abdós grans admiradors de la seua música.

Escòcia va inspirar dos de les seues obres més conegudes, la seua poema simfònic (encara que titulat «Obertura») de 1830 titulat Les Hébridas, també conegut com La gruta de Fingal, que s'interpreta regularment en l'actualitat; i el seu Tercera Simfonia, denominada Escocesa, que Mendelssohn va escriure de forma intermitent entre 1830 i 1842. Abdós obres estan inspirades en paisages i temes populars d'Escòcia, com la gruta de Fingal, que no solament varen despertar el seu geni musical, sino també la seua inspiració poètica. El seu oratorio Elías va ser estrenat en Birmingham en el Triennial Music Festival el 26 d'agost de 1846. En la seua última visita a Anglaterra en 1847 va ser el soliste en el Concert per a piano n.º 4 de Ludwig van Beethoven i va dirigir la seua Simfonia Escocesa en l'Orquesta Filharmònica davant la parella Real. Va realisar dèu visites a Gran Bretanya a lo llarc de la seua vida, fent un total aproximat de 20 mesos, en els que va tindre grans guanys econòmics, suficients per a que Mendelssohn es duguera una profunda impressió de la vida musical britànica. No es va dedicar únicament a compondre i interpretar, sino que també va centrar els seus esforços en realisar les primeres edicions crítiques per a algunes editorials dels oratorios de Georg Friedrich Händel i de la música per a orgue de Johann Sebastian Bach. En Londres va estar treballant en vàries obres: una peça per a orgue per al casament de la seua germana Fanny en el pintor Wilhelm Hensel i una opereta per a les bodes d'argent dels seus pares.

Una volta restablit d'un accident sofrit en el genoll i que ho va postrar durant dos mesos en llit, va retornar als seus viages. Un dels seus numerosos viages per Europa ho va dur a Itàlia en autumne de 1830, a on es va inspirar per al seu Quarta Simfonia cridada Italiana, una de les seues obres més conegudes. Va conéixer a Hector Berlioz en Roma i a Franz Liszt en París. En 1832 va escriure la Simfonia La Reforma, que seria la seua quinta i última simfonia.

Düsseldorf, Leipzig i Berlín

Despuix de la mort de Zelter en 1832, Mendelssohn tenia algunes esperances de fer-se en el seu lloc de director de la Singakademie de Berlín. No obstant, va ser derrotat per Karl Rungenhagen despuix d'una votació en giner de 1833. Açò va poder deure's a la joventut de Mendelssohn i la por a les possibles innovacions; també alguns varen sospitar que va poder ser pel seu linaje judeu. Despuix d'este rebuig, Mendelssohn va dividir la major part del seu temps professional durant els següents anys entre Anglaterra i Düsseldorf, a on va ser designat com a director musical en 1833 en un bon sòu. En la primavera d'aquell any va dirigir el Lower Rhein Music Festival, començant-ho en una representació del oratorio de Georg Friedrich Händel Israel en Egipte basat en la partitura original que havia trobat en Londres. Este fet pot ser considerat com el principi d'una renaixença de Händel en Alemània iniciat per Mendelssohn, de la mateixa manera que havia despertat de nou l'interés per Bach. Mendelssohn va treballar en el dramaturc Karl Leberecht Immermann per a millorar les normes de teatre locals i va fer la seua primera aparició com a director d'òpera en la producció de Immermann de Don Giovanni de Mozart a finals de 1833, quan es va mostrar resentit davant les protestes de l'audiència sobre el cost de l'entrada. Felix Mendelssohn ya era considerat, puix, un músic professional. A pesar d'eixercitar una gran llabor, va tindre problemes en l'intendent de la ciutat. Debido a ello i a la seua frustració en les seues obligacions quotidianes en Düsseldorf i el seu provincialisme, va dimitir del seu càrrec a finals de 1834 «abans que sometre'm a intrigues i #mesquinea». Va pesar en la decisió el fet de que havia rebut ademés una invitació per a dirigir en Leipzig.

Va viajar a eixa ciutat en 1835, per a fer-se càrrec de la direcció de l'Orquesta de la Gewandhaus. Este nomenament va ser sumament important per a ell, ya que va fer que se sentira com un alemà i va desijar tindre un paper important en la vida musical del seu país. En este sentit, este nomenament va supondre una reparació moral per la seua decepció en el nomenament de la Singakademie. A pesar dels esforços del rei de Prusia, Federico Guillermo III, per a atraure-ho a Berlín, Mendelssohn estava concentrat en el desenroll de la seua vida musical en Leipzig, treballant no solament en l'orquesta sino també en el teatre d'òpera, el Cor de l'iglésia de Sant Tomás i atres cors i institucions musicals de la ciutat. Els concerts que va donar Mendelssohn varen incloure, aparte de moltes de les seues pròpies obres, tres séries de «concerts històrics» i numeroses obres de les seues coetáneos. En novembre d'eixe any, als pocs mesos de la seua arribada a Leipzig, va experimentar la primera gran pena de la seua vida: el decés del seu pare d'un atac al cor.

El 28 de març de 1837, Felix Mendelssohn va contraure matrimoni en Cécile Jeanrenaud, filla d'un clerc protestant francés, quan ella tenia 17 anys d'edat i ell 27. A Mendelssohn li varen ploure les ofertes musicals de compositors principiantes i consagrats; entre estos estava Richard Wagner que li va enviar la seua primera simfonia, que, per a disgust de Wagner, Mendelssohn va extraviar o va perdre. Mendlessohn va ser també capaç de reanimar l'interés per l'obra de Franz Schubert. Robert Schumann va descobrir el manuscrit de la Novena Simfonia de Schubert i li'l va enviar a Mendelssohn, qui puntualment la va estrenar en Leipzig el 21 de març de 1839, més d'una década despuix de la mort del compositor.

Una fita conseguida per Mendelssohn durant els anys de la seua estància en Leipzig va ser l'estrena de la seua oratorio Paulus, que va tindre lloc en el Lower Rhine Festival en 1836, poc despuix de la mort del seu pare. Molts dels contemporàneus de Mendelssohn varen opinar que Paulus era el seu treball més fi i més excepcional i va posar el sagell a la seua reputació europea. Els escèptics varen incloure a Heinrich Heine que va escriure sobre esta obra «el millor i més ingeniós càlcul, l'inteligència aguda i, finalment, la carència completa de veterania. ¿Pero hi ha en l'art alguna originalitat de geni sense veterania?»; anticipant a Wagner i a molts dels crítics posteriors de Mendelssohn que varen atacar la suposta desenvoltura del compositor.

Federico Guillermo IV va accedir al tro prusiano en 1840 en l'ambició de convertir a Berlín en centre cultural. Esta incloïa l'establiment d'una escola de música i reformar la música sacra. L'elecció òbvia com a cap d'estes reformes va ser Mendelssohn, qui era no obstant contrari a assumir dita tasca, un rebuig associat potser en anteriors decepcions en la ciutat, especialment tenint en conte la seua posició de força en Leipzig en aquella época. Encara que Mendelssohn va passar una miqueta de temps en Berlín escrivint alguna obra sacra i també, a requeriment del Rei, música per a la producció de la Antígona de Sófocles, la fundació de l'escola mai es va materialisar i vàries de les promeses (en térmens financers, títul i programació de concerts) fetes a Mendelssohn per la cort no es varen complir. En 1842, Mendelssohn tenia uns 33 anys i la vida li somreïa: gojava d'inqüestionable prestigi i independència econòmica. Eixe mateix any, va compondre música per a determinats passages de l'obra de Shakespeare El somi d'una nit d'estiu, per a la que ya havia escrit l'obertura. Una de les peces d'esta obra és la famosa Marcha nupcial, que se seguix tocant en l'actualitat en numeroses bodes.

No obstant, en 1843, Mendelssohn va fundar una important escola de música, el Conservatori de Leipzig, i va persuadir a Ignaz Moscheles i a Robert Schumann per a que s'uniren a ell; atres prominents músics, incloent als intérprets de cuerdo Ferdinand David i Joseph Joachim, i al teòric musical Moritz Hauptmann, també es varen convertir en membres del Conservatori. Despuix de la mort de Mendelssohn en 1847, la seua tradició conservadora va ser mantinguda per Moscheles, que ho va succeir com a director del Conservatori.

En 1844, va alternar el seu temps entre Leipzig i Berlín. Va compondre gran cantitat d'obres, com el famós Concert per a violí, va treballar en afany per a erigir un monument a Johann Sebastian Bach, va dirigir i va interpretar concerts en Alemània i Anglaterra, molts d'ells «a benefici» o de caràcter caritatiu. Tota esta gran tasca ho va deixar extenuado i sofria de severs maldecaps i fatiga aguda. Per això Mendelssohn va suspendre les seues activitats per un temps, va deixar Berlín i es va retirar a Fráncfort. En 1845 va tornar al lloc de director de concert de la Gewandhaus de Leipzig, i en això a totes les seues activitats anteriors: compondre, dirigir, ensenyar, etc. En 1846, va visitar Anglaterra per última volta, a on va oferir concerts en vàries ciutats. Va ser invitat a tocar en el Palau de Buckingham en presència de la regna Victoria i del príncip Alberto. Els compositors contemporàneus ho consideraven el més significatiu dels compositors germans de les décades de 1830 i 1840, i la seua influència era enorme.

Decés

Mendelssohn va tornar a Leipzig. Va sofrir problemes deguts a la seua mala salut en els últims anys de la seua vida, provablement agravats per problemes nervisos i l'excés de treball. Per recomanació mèdica, va acceptar ajuda d'uns atres per a complir les seues tasques; pero el 14 de maig de 1847 va fallir súbitamente la seua germana Fanny, víctima d'embòlia cerebral, i el colp que li va produir la notícia li va causar un derrame cerebral. Es va restablir transitòriament i va retornar al seu treball. Va escriure algunes composicions, va donar uns pocs concerts, pero hi havia alguna cosa en el seu art que ho feya diferent de les seues époques anteriors. Va senyalar el seu amic Henry Chorley: «Quan ho vaig sentir tocar, vaig sentir com si m'haguera despedit per a sempre del músic». La malaltia del músic era mental i violents maldecaps li provocaven #torba.

Abans de la seua recaiguda final va escriure una cançó més: «Nachtlied». Quan Mendelssohn estava greument malalt, un gentío s'amontonava en la porta de la seua residència i es publicaven bolletins cada hora sobre el seu estat de salut. Al voltant de les 21:00 del dia 4 de novembre de 1847, el compositor es trobava inconscient, rodejat per la seua família i amics. Va morir als 38 anys d'edat. El seu yayo Moses, la seua germana Fanny i alguns atres dels seus familiars havien fallit a causa d'apoplejías similars. El seu funeral va tindre lloc en la Paulinerkirche de Leipzig i va ser enterrat en el cementeri trinitario de Berlín-Kreuzberg.

Vida privada

Mendelssohn va ser un entusiasta artiste aficionat, incloent el dibuix, l'aquarela i la pintura a l'oli. La seua abundant correspondència mostra que també va poder ser un ingeniós escritor en alemà i anglés, a voltes acompanyant el seu text en dibuixos humorístics i vinyetas.

Encara que l'image de Mendelssohn fora la d'una persona culta, especialment despuix de la seua mort, un home sempre seré, feliç i de temperament apacible, a sovint sofria alarmants canvis d'estat d'ànim que de tant en tant feyen que es derrocara emocionalment. Per eixemple, en una ocasió en la década de 1830 quan no es varen complir els seus desijos «la seua excitació va ser aumentant tan terriblement [...] que quan la família va ser reunida [...] ell va començar a parlar incoherentemente, i en anglés, per a gran terror de tots ells. El seu pare li va parlar en veu severa durant l'últim torrent salvage de paraules; ho varen dur al llit i un somi profunt de dotze hores ho va tornar al seu estat normal». Segons Sterndale Bennett, tal ataque pot estar relacionat en la seua primerenca mort.

Mendelssohn va contraure matrimoni en Cécile Jeanrenaud, filla d'un clerc protestant francés, el 28 de març de 1837, quan ella tenia 17 anys d'edat i ell 27. La parella va tindre cinc chiquets: Carl, Marie, Paul, Lili i Felix August. El fill menor, Felix August, va contraure el pallola en 1844 i va fallir jove per la seua precària salut en 1851. El major, Carl, es va convertir en un distinguit historiador i professor d'història de les universitats d'Heidelberg i Friburgo, fallint en 1897. Paul Mendelssohn Bartholdy (1841-1880) va ser un destacat químic i pioner en la fabricació de tenyida d'anilina. Marie es va casar en Victor Benecke i va viure en Londres. Lili va contraure matrimoni en Adolphe Wach, posteriorment professor de Dret en l'Universitat de Leipzig. Cécile va fallir alguna cosa menys de sis anys despuix que el seu marit, el 25 de setembre de 1853.

En general, sembla que la vida privada de Mendelssohn va ser convencional comparada en la dels seus contemporàneus Richard Wagner, Hector Berlioz i Robert Schumann, llevat per la seua ambigua relació en la famosa #soprano sueca Jenny Lind, a la que va conéixer en octubre de 1844. Una declaració jurada del marit de Lind, Otto Goldschmidt, que es conserva actualment en l'archiu de la Mendelssohn Scholarship Foundation en la Royal Academy of Music de Londres, descriu la petició de Mendelssohn a Lind en 1847 (quan esta encara no estava casada) per a fugar-se en ell a Amèrica. Encara que la declaració és de coneiximent públic, la Mendelssohn Scholarship Foundation no la mostra, a pesar de les peticions realisades per a fer-la pública. Mendelssohn es va trobar i va treballar en Lind en numeroses ocasions i va escriure l'òpera Lorelei per a ella, basada en les llegendes de donzelles del risc sobre el Rin d'igual nom i que no va ser acabada per la mort del compositor. Va dir que havia inclós un faPlantilla:Música agut en la seua oratorio Elías («Hear Ye Israel») en la veu de Lind en la seua ment, encara que ella no va interpretar dita part fins al cap de la mort del compositor, en un concert en decembre de 1848. En 1847 Mendelssohn va assistir en Londres a una representació de l'obra de Giacomo Meyerbeer Robert li diable, una òpera la melodia de la qual odiava, per a sentir el debut de Lind en el Regne Unit en el seu paper d'Alice. El seu amic el crític Chorley, que estava present en ell, va escriure «mentres escric veig el somriure en la que Mendelssohn, que el seu plaure pel talent de mademoiselle Lind era illimitat, es va tornar i em va mirar com si una càrrega d'ansietat haguera eixit de la seua ment. El seu adheriment al talent de mademoiselle Lind com a cantant era desbordant tant com eren els seus desijos de que ella tinguera èxit».

Mercer-Taylor escriu que encara que actualment no hi ha grans evidències d'una relació física entre els dos, «l'absència de proves no és prova d'absència». Clive Brown afirma que «s'hi havia rumoreado que els documents de la declaració jurada tendixen a justificar la noció de la relació entre Mendelssohn i Lind, encara que en un grau de fiabilitat que deuria ser molt qüestionable».

Sobre la mort de Mendelssohn, Lind va escriure, «[Ell era] l'única persona que va dur la plenitut al meu esperit i casi tan pronte com ho vaig trobar ho vaig perdre de nou». En 1869 Lind va erigir una placa en memòria de Mendelssohn en el seu lloc de naiximent en Hamburc; en 1849 havia establit la Mendelssohn Scholarship Foundation, que otorga un premi de dos anys a un jove compositor britànic en memòria de Mendelssohn. El primer guanyador d'esta beca, en 1856, va ser Arthur Sullivan, que tenia 14 anys d'edat.

A lo llarc de la seua vida, Mendelssohn va ser cauteloso en els desenrolls musicals més radicals portats a terme pels seus contemporàneus. Normalment va tindre una relació d'amistat, en alguns casos frigga, en compositors com Hector Berlioz, Franz Liszt i Giacomo Meyerbeer, pero en les seues cartes expressa la seua franca desaprovació per les seues obres. En particular, sembla que havia considerat a París i la seua música en la major de les sospites i una aversió casi puritana. Les tentatives que li varen fer per a que s'interessara pel Saint-Simonismo durant la seua visita allí varen acabar en escenes compromeses. Pensava de l'estil d'òpera parisenca que era vulgar i que caria de moral i de les obres de Meyerbeer, que eren poc sinceres. Quan Ferdinand Hiller va sugerir en una conversació a Felix que s'assemblava a Meyerbeer (eren cosins lluntans, abdós descendents del rabino Moses Isserlis), Mendelssohn es va alterar tant que immediatament va ser a tallar-se el pèl per a diferenciar-se d'ell. És significatiu que l'únic músic que va tindre una estreta relació personal d'amistat en ell, Ignaz Moscheles, fòra d'una generació anterior a la seua i igualment de conservador en els seus punts de vista. Moscheles va preservar esta visió en el Conservatori de Leipzig fins a la seua pròpia mort en 1870.

Obra

Composicions

Artícul principal → Anexe:Composicions de Felix Mendelssohn.

Felix Mendelssohn va ser un compositor que va tindre certa influència sobre atres compositors, notablement en Johannes Brahms i Max Reger, en part a les seues obres, el Conservatori de Leipzig i la promoció de l'obra de J. S. Bach. La seua música va ser molt popular en el seu temps i seguix sent-ho en l'actualitat. El registre de les seues composicions comprén 72 obres publicades en vida i 49 obres pòstumes.

Primeres obres

El jove Felix Mendelssohn es va vore influït enormement en la seua infància per la música de Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven i Wolfgang Amadeus Mozart i les mostres d'això es poden vore en les primeres tretze simfonies per a cordes, escrites principalment per a ser representades en la seua llar i que no varen ser publicades o interpretades públicament fins a molt temps despuix de la mort del compositor. Va escriure estes tretze simfonies entre 1821 i 1823, quan tenia entre 12 i 14 anys d'edat.

Les seues sorprenents capacitats varen ser revelades especialment en un grup d'obres en la seua adolescència: Sonata per a clarinet i piano en la meua Plantilla:Música major (1824), el Octet para cuerdo (1825), l'obertura de El somi d'una nit d'estiu (1826) (que la seua forma final li deu molt a l'influència d'Adolf Bernhard Marx, un amic íntim de Mendelssohn en eixa época) i el Quartet per a cordes en la menor (llistat com a n.º 2 pero escrit anteriorment com a n.º 1) de 1827. Estes obres mostren una comprensió intuïtiva de la forma, la harmonia, el contrapunt, el timbre i la tècnica compositiva de Beethoven, que justifica les reclamacions realisades freqüentment sobre que la precocitat de Mendelssohn superava inclús a la de Mozart per la seua comprensió intelectual.

Simfonies

La numeració que reben les seues simfonias compostes durant la seua madurea seguix aproximadament la seua orde de publicació, en lloc de la seua orde de composició. L'orde en el que les va compondre va ser: Primera, Quinta, Quarta, Segona i Tercera Simfonia. L'ubicació temporal de la Tercera és problemàtica degut a que va treballar en ella durant més d'una década; va començar els #bosqueig poc despuix de la Quinta pero la va completar despuix de finalisar tant la Quinta com la Quarta.

La Primera Simfonia en do menor per a orquesta la va compondre en 1824, quan tenia 15 anys. Esta és una obra experimental, que mostra l'influència de Bach, Beethoven i Mozart. Mendelssohn va dirigir la seua simfonia en la seua primera visita a Londres en 1829 en l'orquesta de la Royal Philharmonic Society. Per al tercer moviment va substituir una orquestació del scherzo pel seu Octet. En dita forma la peça va ser un èxit notable i va assentar les bases de la seua reputació en Gran Bretanya.

Durant 1829 i 1830 Mendelssohn va escriure la seua Quinta Simfonia, coneguda com de la Reforma i que commemorava el 300 aniversari de la Reforma Protestant. Mendelssohn es va mostrar descontent en l'obra i no va permetre la publicació de la partitura.

La Tercera Simfonia, coneguda com a Simfonia escocesa, va ser escrita i revisada intermitentemente entre 1830 i 1842. Esta peça evoca l'atmòsfera d'Escòcia en el caràcter distintiu del Romanticisme pero no ampra cap melodia identificable de la música tradicional escocesa. Mendelssohn va publicar la partitura de la simfonia en 1842 com un apany per a un dueto para piano i com una partitura per a orquesta completa en 1843.

Els viages de Mendelssohn a Itàlia ho varen inspirar per a escriure la seua Quarta Simfonia, coneguda com a Italiana. Mendelssohn va dirigir l'estrena en 1833 pero no va permetre la publicació de la partitura durant la seua vida ya que procurava reescriure-la contínuament.

En 1840 Mendelssohn va compondre la coral Segona Simfonia, subtitulada com Lobgesang (Himne de alabanza) i la seua partitura va ser publicada en 1841. Esta commemorava el 400 aniversari de l'imprenta per Johannes Gutenberg.

Atres obres orquestals

Mendelssohn va compondre l'obertura per a concert Les Hébridas, coneguda també com La gruta de Fingal, en 1830, inspirada en les seues visites realisades a Escòcia al voltant de finals dels anys 1820. Va visitar la gruta en l'illa hébrida de Staffa, com a part del seu gran viage per Europa i l'impressió va ser tal que garabateó el tema d'obertura sobre el terreny, incloent-ho en una carta que va escriure a la seua llar eixa mateixa vesprada.

A lo llarc de la seua carrera va compondre vàries obertures de concert més. Estes són interpretades freqüentment en l'actualitat incloses en l'obertura de Ruy Blas op. 95 (per un encàrrec benèfic a partir d'un drama de Victor Hugo, que Mendelssohn va odiar), Meerestille und Glückliche Fahrt (Mar calmada i pròsper viage, inspirat en un parell de poemes de Johann Wolfgang von Goethe) i La bella melusina.

La música incidental para El somi d'una nit d'estiu (Op. 61), que inclou la famosa Marcha nupcial va ser composta en 1843, dèsset anys despuix de terminar l'obertura.

Òpera

Mendelssohn va escriure alguns singspiels per a interpretar davant la seua família en la seua joventut. La seua òpera Els dos nebots (Die beiden Neffen) va ser ensajada per ell en el seu quinzé natalici. En 1827 va compondre la seua obra més sofisticada, Die Hochzeit dones Camacho (La boda de Camacho), basada en un episodi de Don Quixot de la Taca, per a fruïment públic i produït en Berlín en 1827. Mendelssohn va abandonar el teatre abans de la finalisació de la primera representació i les següents varen ser cancelades.

Encara que mai va abandonar l'idea de compondre una òpera completa i contemplava molts temes (incloent el Cantar dels nibelungos adaptat posteriorment per Richard Wagner) mai va escriure més d'unes poques pàgines de #bosqueig per a qualsevol proyecte. En els seus últims anys el representant Benjamin Lumley va intentar contractar-ho per a que escriguera una òpera sobre el llibret de La tempestat d'Eugène Scribe i inclús ho va anunciar com a pròxim en l'any de la mort de Mendelssohn. El llibret va ser usat finalment per Jacques Fromental Halévy. Despuix de la seua mort Mendelssohn va deixar alguns esbossos d'una òpera basada en l'història de Lorelei.

Concerts

El Concert per a violí de Mendelssohn en el meu menor, Op. 64 (1844), escrit para Ferdinand David, s'ha convertit en una de les composicions més populars del compositor. David, qui havia treballat estretament en Mendelssohn durant la preparació de la peça, va realisar l'estrena del concert en el seu violí Guarnerius.

Mendelssohn també va escriure dos concerts per a piano, un concert per a violí en re menor menys conegut i anterior a l'atre i un concert doble per a piano i violí. Ademés, existixen vàries obres per a solista i orquesta en un moviment. Les destinades al piano són el Rondó Lluent, Op. 29, de 1834; el Caprig Lluent, Op. 22, de 1832; i la Serenata i Allegro Giocoso Op. 43, de 1838. Els Opp. 113 i 114 són Konzertstücke (moviments per a concert, originalment para clarinet, corno vaig donar bassetto i piano, que varen ser orquestats i representats durant la vida de Mendelssohn).

Música

La producció musical de Mendelssohn en la seua madurea conté numeroses obres de música, moltes de les quals demostren una intensitat emocional que algunes persones es qüestionen la carència d'obres més importants. En particular el seu Quartet d'cuerdo n.º 6, l'últim dels seus sis quartets de cordes i obra principal, escrit despuix de la mort de la seua germana Fanny, és tant poderós com a eloqüent.

Atres obres inclouen a dos quintets de cordes, sonatas per a clarinet, violonchelo, viola i violí, dos trios de piano i tres quartets de piano. Per al Trio per a piano n.º 1 en re menor, Mendelssohn excepcionalment va seguir el consell d'un companyer compositor, Ferdinand Hiller, i va reescriure la part per al piano en un estil més romàntic, a l'estil de Robert Schumann, aumentant considerablement el seu efecte.

Obres corals

Els dos grans oratorios bíblics, Paulus de 1836 i Elías de 1846, estan enormement influenciats per Johann Sebastian Bach. Del oratorio inacabat, Christus, el cor «Allí va una estrela de Jacob» (que junt en el recitativo precedent i el trio masculí comprén tot el material existent d'esta obra) és representat en ocasions.

Les més obertament romàntica Die erste Walpurgisnacht (La primera nit de Walpurgis), un apany per a cor i orquesta d'una balada de Goethe descrivint els rituals pagans dels druidas en les montanyes Harz en els començos del cristianisme, és sorprenentment diferent. Esta destacable partitura ha segut vista per l'estudiós Heinz-Klaus Metzger com una «protesta judeua contra la dominació del cristianisme».

Mendelssohn també va escriure moltes obres sacras per a cor sense acompanyament i per a cor en orgue. Algunes varen ser escrites i la majoria han segut traduïdes a l'anglés i seguixen sent sumament populars. Potser la més famosa d'elles és Hör' mein Bitten (Escolta la meua oració), que en la seua segona mitat conté «O könnt' ich fliegen» (Per a les ales d'una coloma), que s'ha convertit en extremadament popular com a peça aparte. L'obra està composta per a cor complet, orgue i un tiple o #soprano solista que té moltes dificultats i passages solistes ampliats. Com a tal, és una obra particularment favorita per als cors de chiquets en les iglésies i catedrals.

La melodia del himne Mendelssohn (una adaptació de William Hayman Cummings de la melodia de la cantata de Mendelssohn Festgesang) és la melodia habitual del popular himne de Charles Wesley Hark! The Herald Angels Sing. Este extracte d'una composició original dels anys 1840, per la que Mendelssohn es va sentir no apte per a compondre música sagrada, és molt usada en la Nadal.

Cançons

Mendelssohn va escriure un gran número de cançons, tant per a veu solista com para duetos, acompanyades per piano. Moltes d'elles són simples, o llaugerament modificats, ajusts estróficos. Cançons tals com «Auf Flügeln dones Gesanges» («En les ales de la cançó») s'han fet molt populars.

En un principi algunes de les cançons escrites per Fanny Mendelssohn varen aparéixer baix el nom del seu germà; açò va ser degut en part al prejuí de la família i en part a les seues pròpies deficiències.

Piano

Cançons sense paraules són huit cicles que contenen sis peces líriques cada una (dos varen ser publicades pòstumament), permaneixen com les seues composicions per a piano sol més famoses. Es varen convertir en obres habituals en les sales de recitals i la seua aplastant popularitat ha causat que molts crítics subestimen el seu valor musical. Atres compositors han segut inspirats per a produir peces similars, entre els que s'inclouen Charles-Valentin Alkan (els cinc conjunts de Chants acaben en una barcarola), Antón Rubinstein, Ignaz Moscheles i Edvard Grieg.

Atres peces per a piano notables de Mendelssohn inclouen les Variacions sérieuses, Op. 54 (1841), les Sèt peces característiques, Op. 7 (1827), el Ronde Capriccioso i el conjunt dels sis Preludis i fugues, Op. 35 (escrits entre 1832 i 1837).

Orgue

Mendelssohn tocava l'orgue i va compondre para dit instrument des dels 11 anys fins a la seua mort. Les seues primeres obres per a este instrument varen ser els Tres preludis i fugues, Op. 37 (1837) i les Sis sonates, Op. 65 (1845).

Instruments

Per a les seues interpretacions de piano, Mendelssohn utilisava instruments del pianiste vienés Conrad Graf. En 1832 va demanar a Aloys Fuchs que li comprara un piano de Graf i li l'entregara a la seua casa paterna en Berlín. Mendelssohn estava tan satisfet en este instrument que va decidir encarregar a Graf dos pianos més: un per a ell i un atre per a la nóvia del seu germà.

Llegat

L'excés de conservadurisme en Mendelssohn, que ho va alluntar d'alguns dels seus contemporàneus més ostentosos, va propiciar una condescendencia similar per part d'ells cap a la seua música. El seu èxit, la seua popularitat i els seus orígens judeus varen molestar a Richard Wagner lo suficient com per a menysprear a Mendelssohn en dèbils elogis, tres anys despuix de la seua mort, en el panflet antisemita Dones Judenthum in der Musik. Est va ser el començ d'un moviment per a denigrar els guanys de Mendelssohn que va durar casi un sigle i les seqüeles del qual encara poden ser apreciades en l'actualitat entre alguns escritors. El règim nazi citava l'orige judeu del compositor per a prohibir la representació i publicació de les seues obres. Charles Rosen, en el seu llibre The Romantic Generation, menysprea l'estil de Mendelssohn com «kitsch religiós», una opinió que reflectix la continuació del despreci estètic de Wagner i els seus seguidors musicals.

En Anglaterra, la reputació de Mendelssohn va ser alta durant un llarc temps; la aduladora (i hui a penes llegible) novela Charles Auchester de l'adolescent Sarah Sheppard, publicada en 1851 i que destaca a Mendelssohn com el «Chevalier Seraphael», va permanéixer en imprenta durant prop de huitanta anys. La regna Victoria va demostrar el seu entusiasme requerint que s'incloguera una estàtua del compositor en The Crystal Palace quan va ser reconstruït en 1854. La Marcha nupcial de El somi d'una nit d'estiu va ser interpretada com a part de la música ceremonial de la boda entre la princesa Victoria, filla de la Reina, i el príncip hereu de Prusia Federico en 1858 i des de llavors ha segut una peça popular que s'ha usat en les cerimònies nupcials. La seua música sacra #coral, particularment les obres menors, seguixen sent usades en la tradició coral popular de l'Iglésia d'Anglaterra. No obstant, molts crítics, incloent a Bernard Shaw, varen començar a condenar la música de Mendelssohn per la seua associació en la cerrazón cultural victoriana; Shaw es queixava en particular de la «gentilea aduladora del compositor, el seu sentimentalidad convencional i la seua despreciable propagació del oratorio».

Segons Andrew Porter, Ferruccio Busoni va considerar a Mendelssohn «un mestre de grandea incontestada» i «un hereu de Mozart», que pot ser contrastat en la seua visió de compositors com Franz Schubert, al que considerava «un aficionat en dò», i Ludwig van Beethoven, del que afirmava que «va carir de tècnica per a expressar les seues emocions».

Vore també

• [[Archiu:{{#switch:Música clàssica|20px|Vore el portal sobre Música clàssica]] Portal:Música clàssica. Contingut relacionat en Música clàssica.
• Fanny & Felix Mendelssohn Museum
• (3954) Mendelssohn
• Ensenar Mendelssohn

Notes i referències

Notes

Referències

Bibliografia

• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFBrown2003">Brown, Clive (2003). A Portrait of Mendelssohn (en anglés), New Haven i Londres: Yale University Press. ISBN 978-0-300-09539-5.

• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFChorley1862">Chorley, Henry Fothergill (1862). Thirty years' Musical Recollections] (en anglés), Nova York: Hurst and Blackett.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFConway2009">Conway, David (2009). Short, Dark and Jewish-Looking: Felix Mendelssohn in Britain, Londres: Stephen Massil. ISBN 978-0-85303-890-0.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFDevrient1869">Devrient, Eduard (1869). My Reminiscences of Felix Mendelssohn-Bartholdy, Londres.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFHensel1884">Hensel, Sebastian (1884). The Mendelssohn Family, Quarta revisada (2007) edició (en anglés), Londres: Read books. ISBN 978-1-4067-3609-0. Editat pel nebot de Mendelssohn, una important colecció de cartes i documents sobre la seua família.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFMendelssohn1888">Mendelssohn, Felix (1888). Letters of Felix Mendelssohn to Ignaz and Charlotte Moscheles, Londres i Boston: F. Moscheles.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFMendelssohn1986">Mendelssohn, Felix (1986). Felix Mendelssohn, A Life in Letters (en anglés), Nova York: R. Elvers, tr. C. Tomlinson. ISBN 0-88064-060-X.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFMercer-Taylor2000">Mercer-Taylor, Peter (2000). The Life of Mendelssohn (en anglés), Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-63972-7.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFMercer-Taylor2004">Mercer-Taylor, Peter (2004). The Cambridge Companion to Mendelssohn (en anglés), Cambridge. ISBN 0-521-53342-2.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFMoscheles1873">Moscheles, Charlotte (1873). Life of Moscheles, with selections from his Diaries and Correspondence (en anglés), Londres: Hurst and Blackett.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFRosen1995">Rosen, Charles (1995). The Romantic Generation (en anglés), Harvard: Harvard University Press. ISBN 0-674-77933-9.
• (1956).The Musical Claves.97(1363)
• Music and Letters.Oxford:36(4)
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFTodd1991">Todd, R. Larry (1991). Mendelssohn and his World (en anglés), Princeton: Princeton University Press. ISBN 0-691-02715-3.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFTodd2003">Todd, R. Larry (2003). Mendelssohn — A Life in Music (en anglés), Oxford; Nova York: Oxford University Press. ISBN 0-19-511043-9.

• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFWerner1963">Werner, Eric (1963). Mendelssohn, A New Image of the Composer and his Age, Nova York i Londres: Free Press of Glencoe. Una revaluación pionera quan va ser publicada per primera volta, ara és subjecte de controvèrsia per l'innecessària interpretació excessivament entusiasta de Werner d'alguns documents que establixen les simpaties judeues de Mendelssohn. Vore Musical Quarterly, vols. 82-83, artículs de Sposato, Leon Botstein i uns atres.
• <cite style="font-style:normal" id="CITAREFMendelssohn1864">Mendelssohn, Felix (1864). Paul i Carl Mendelssohn Bartholdy (ed.). Letters of Felix Mendelssohn Bartholdy from 1833 to 1847 (en anglés), Londres: Longman, Green, Longman, Roberts & Green.

Enllaços externs

• Plantilla:IMSLP
• Felix Mendelssohn, La tragèdia de la perfecció. Inclou discografia.
• felixmendelssohn.com (anglés)
• Música i partitures de domini públic en Musopen