Festival de Cannes

Festival de Cannes

El Festival de Cannes és un festival de cine de categoria A, celebrat anualment en la ciutat francesa de Cannes, en la Riviera Francesa, Provença-Alps-Costa Blava. Està acreditat per la FIAPF, junt en els festivals de Berlín, Sant Sebastià, Mar de l'Argent, Karlovy Vary i Venècia, entre uns atres. Este festival, ademés de presentar films en presència més independent, també és el festival més important de la indústria cinematogràfica europea.

El Festival es va fundar el 20 de setembre de 1946 com un proyecte de Jean Zay, ministre d'Educació Nacional i Belles arts del Front Popular, i Albert Sarraut, ministre de l'Interior. S'ha convertit, a través dels anys, en el festival de cine més publicitado del món, especialment durant la cerimònia d'obertura i l'ascens dels escalons: l'estora roja i les seues vintiquatre «marches de glòria». El Festival també és molt criticat i va anar l'orige de varis escàndals o #controvèrsia que varen transmetre revistes i periòdics, tant francesos com a estrangers.

Cada any, durant la segona quinzena de maig, #cineaste, estreles, professionals de la indústria cinematogràfica (productors, distribuïdors, venedors internacionals...) i mils de periodistes acodixen a Cannes. Les proyeccions principals tenen lloc en el Palais dones Festivals et dones Congrès, ubicat en la passejada de La Croisette.

Els productors i distribuïdors usen el festival per a trobar socis que financen els seus proyectes de futures películes, o per a vendre les obres ya produïdes als distribuïdors i les televisions de tot lo món.

Este festival, originalment un simple event turístic de caràcter social, va ser creat per a recompensar a la millor película, al millor director, al millor actor i a la millor actriu d'una competència internacional de cine. Més vesprada, varen aparéixer atres premis otorgats per un jurat format per professionals, artistes i intelectuals.

Història del festival

Orígens

Des de la Exposició Internacional de París de 1937, França ha sentit el desig de consolidar el seu prestigi cultural organisant una competència internacional de cine. A finals de la década de 1930, commocionats per l'influència dels governs fascistes d'Alemània i Itàlia en la selecció de películes del Festival de Cine de Venècia -inaugurat en agost de 1938 pel Dr. Joseph Goebbels, Philippe Erlanger (Director de l'Associació Francesa d'acció artística), i els crítics de cine Émile Vuillermoz i René Jeanne (els tres membres del jurat internacional del Festival de cine de Venècia) li comenten a Jean Zay, Ministre d'Educació i Belles arts, l'idea d'un festival de cine internacional políticament independent.

Es poden buscar les raïls en el festival en la Venècia de 1938, a on es va organisar el primer festival internacional de cine. En aquella época l'acontenyiment tenia molt més que vore en rivalitats nacionalistes que en les películes en sí. La Segona Guerra Mundial s'acostava, i en Venècia s'escomençava a favorir les filmografies alemana i italiana. En 1938 tot lo món esperava que La gran ilusió de Jean Renoir es duguera el gran premi en Venècia, pero la Coppa Mussolini va ser ex aequo para Olympia (de Leni Riefenstahl) i la película italiana Luciano Serra pilota (de Goffredo Alessandrini). Els francesos es varen marchar iracundos del festival, aixina com els representants britànics i nortamericans, en protesta per l'irrupció de la política en l'art.

Jean Zay, interessat per la proposta, dona una resposta favorable en decembre de 1938 i és encorajat pels nortamericans i els britànics que varen boicotejar el Festival de Cine de Venècia: Harold Smith, representant de la Motion Picture Association of America en París, i Neville Kearney, delegat oficial del cine britànic en França, es comprometen a recolzar este "festival del món lliure" i a dur estreles allí. El festival és una associació franc-nortamericana que crea el major mercat de cine del món. Vàries ciutats són candidates, incloses Aix-els-Bains, Alger, Biarritz, Lucerna, Ostende, Vichy i finalment Cannes. El comité de coordinació format per representants dels diversos ministeris interessats pel festival, despuix d'haver estudiat els actius de cada ciutat i enviat als seus representants al lloc, finalment elegixen Cannes. Dos personalitats de Cannes, els directors de palaus Henri Gendre, propietari del Grand Hotel, i Jean Fillioux, propietari de Palm Beach, varen presentar les seues habitacions, equips i una sala de proyecció en capacitat per a mil espectadors. Ademés, la ciutat de Cannes es va comprometre a aumentar la seua contribució financera a 600.000 francs, posar a disposició del comité les seues sales de recepció, i construir un palau especialment dedicat a la nota del festival.

En juny de 1939, Louis Lumière va acceptar ser el president de la primera edició del Festival que tindria lloc de l'1 al 20 de setembre. Va declarar que volia "encorajar el desenroll de l'art cinematogràfic en totes les seues formes i crear un esperit de colaboració entre els països productors de películes". La selecció francesa inclou Àngels de l'infern de Christian-Sus, El Carro fantasma de Julien Duvivier, La Piste du Nord de Jacques Feyder, i Home de Níger de Jacques de Baroncelli.

Entre les películes estrangeres inclouen El mac de Oz de Victor Fleming, Unió Pacífic de Cecil B. DeMille, Adeu Mr. Chips de Sam Wood, i Les quatre plomes de Zoltan Korda.

En el més d'agost, les estreles es reunixen i la Metro-Goldwyn-Mayer lloga un trasatlántico per a dur-les d'Hollywood: Tyrone Power, Gary Cooper, Norma Shearer i George Raft. L'1 de setembre, el dia de l'obertura, les tropes alemanes entren en Polònia i el Festival és cancelat.

Començos del festival

El primer festival es porta a terme despuix de la guerra, del 20 de setembre al 5 d'octubre de 1946. En la següent década el festival havia conseguit fer-se un nom, per #lo que es va decidir traslladar l'event de setembre a abril. Per un costat, els festivals competidors de Venècia i Berlín s'estaven celebrant uns mesos abans, #lo que feya que Cannes es perguera gran part de les premieres. Per un atre, l'indústria turística local no acabava de vore la conveniència de celebrar un acontenyiment tan costós quan la temporada s'acabava i la gent escomençava a marchar-se.

Era qüestió de temps que el Festival de Cine de Cannes i el Festival de Cine de Venècia tingueren lloc alternativament cada any. El Festival és un èxit i els realisadors esperen una nova edició en 1947. Quan es dona a conéixer l'acort, és fortament criticat: alguns parlen d'una "capitulació de França", segons la revista La Technique Française.

El govern es nega a finançar un festival anual i el palau de festivals és construït a tota pressa per a ser la sèu de l'edició de 1947. Inclús hui, la Federació d'Associacions d'Entreteniment de la CGT forma part de la Junta Directiva del Festival. Eixe any, els organisadors del Festival decidixen que el jurat es componga d'un representant per país.

El Palau de Festivals i Congressos de Cannes (també cridat Palais Croisette), es va inaugurar la nit de l'1 de setembre de 1947, i seria reemplaçat per un nou en 1983, gràcies a l'alcalde de Cannes, el Dr. Raymond Picaud (fill del Dr. André Picaud i Marthe Pabot du Chatelard).

Robert Favre s'unix a la gestió del Festival en 1947 i establix el principi de la Comissió de Selecció: el National Film Centre deu proporcionar al comité de selecció les dates i regulacions dels atres festivals internacionals especificant els determinis per a l'enviament de les películes. Els productors són informats i poden enviar les seues películes a la Comissió, que després realisa la selecció. Estes películes deuen complir en les regles de censura de l'época. Durant la Guerra Freda, la llista és aprovada pel Ministeri d'Assunts Exteriors de la Cinematografia. Per lo tant, durant l'any 1947, el Festival s'està institucionalisant i trobant la seua orientació en Europa, a on els festivals de cine s'estaven multiplicant. El Festival no va tindre lloc en 1948, i tampoc en 1950 per problemes presupostaris, tal volta per un contracte en el Festival de Cine de Venècia que els va fer tindre lloc alternativament cada dos anys.

Des de 1951, el Festival s'ha celebrat durant la primavera abandonant l'idea d'una data propenca a les del Festival de Cine de Venècia i el Festival de Locarno. La Palma d'or va ser creada en 1955, per iniciativa de Robert Favre Li Bret, per a reemplaçar a el "Gran Premi del Festival Internacional de Cine" que s'otorga al director de la millor película de la competència. El Delegat General es reunix en el Consell d'Administració i invita a joyers de tota Europa a presentar el trofeu de la Palma d'or. El consell va optar per un dibuix de Lucienne Lazon. La primera Palma s'otorga eixe mateix any a Delbert Mann per Marty. El Grand Prix pren el seu lloc des de 1964 fins a 1974, i després desapareix per a sempre donant pas a la Palma d'Or.

Des de la década de 1950, Cannes es va convertir en el major event del cine mundial. Poc a poc, segons desijos del crític André Bazin, el festival està més preocupat pel cine, i menys per la socialisació, el patriotisme i la diplomàcia (fins als anys 1970, les embaixades presentaven les películes elegides pel seu govern). Els principals #cineaste varen presentar les seues obres més importants: Roberto Rossellini, Federico Fellini, Ingmar Bergman, Elia Kazan, Joseph L. Mankiewicz, Robert Wise, William Wyler, Michelangelo Antonioni, Vittorio De Sica, Andrzej Wajda, Satyajit Ray, Luis Buñuel i Akira Kurosawa.

En 1954 es varen produir dos canvis que modificarien per a sempre l'image que Cannes donaria al món. En primer lloc, l'orfebre parisenca Suzanne Lazon va propondre la palma com a motiu per al guardó principal. Va ser Jean Cocteau qui es va encarregar de fer un esbós de lo que a partir de l'any següent es cridaria la Palme d’Or.

El segon gran canvi va ser l'entrada de la sensualitat com partix integrant de l'image del festival. I és que durant una sessió fotogràfica de Robert Mitchum, l'actriu anglesa Simone Silva es va quedar en topless i li va passar els seus braços al voltant del coll. Eixe moment ya només seria eclipsat per la gran Brigitte Bardot, qui a finals dels 50 tenia sempre una cita en la prensa en la plaja.

Els anys xixanta i setanta

En els seus començos, el Festival de Cannes era bàsicament un acontenyiment per a turistes i gent d'alta societat molt més interessada en les festes i el lux que per les películes en sí. No obstant, a mida que la popularitat del festival creixia, es va convertir també en cita ineludible per a l'indústria cinematogràfica, que vea un marc ideal per a fer negocis i discutir nous proyectes. Aixina va ser com en 1960 va tindre lloc el primer Vaig marchar du Film, convertint-se a partir de 1961 en part integrant del festival.

A lo llarc dels xixanta el festival es va convertir definitivament en un dels principals acontenyiments cinematogràfics de l'any, otorgant guardons a Federico Fellini (La Dolce Vita), Michelangelo Antonioni (Blow-Up) i Luis Buñuel (Viridiana). En 1962 es va organisar la primera Semaine International de la Critique, la primera secció paralela del festival. I en 1965 Olivia de Havilland es va convertir en la primera dòna en presidir el jurat.

Pero abans del final de la década, contra tot pronòstic, el festival tornaria a interrompre's de nou. Les protestes de maig del 68 varen sacsar tota França. En Cannes tot havia arrancat en normalitat un atre any més, pero François Truffaut i Jean-Luc Godard, entre uns atres, varen exigir que el festival fora cancelat en solidaritat en els tumults. D'eixes protestes va nàixer la Quinzena de realisadors, que rebujava qualsevol forma de censura o consideració política o diplomàtica, fet que es convertiria en una nova secció paralela a partir de l'any següent.

Els setanta varen dur canvis radicals. Fins a llavors havien segut els països els qui triaven els films que els representarien en el festival, pero en 1972 la junta directiva va decidir canviar les regles: a partir de llavors seria el propi festival qui seleccionaria les películes d'entre les produccions recents de diferents països. Eixe seria el sistema que s'impondria finalment en la majoria de certàmens cinematogràfics fins als nostres dies.

Sobre els premiats, els setanta varen estar plagats d'autors nortamericans, en una generació recent eixida de les escoles de cine. Va haver palmes d'or per a Robert Altman per MASH (1970), The conversation de Francis Ford Coppola (1974), Taxi Driver de Martin Scorsese (1976), i de nou Coppola en 1979 per Apocalypse Now. Atres guardonats en els 70 varen ser Louis Malle, Ridley Scott, Ingmar Bergman, Federico Fellini, John Borman i Miloš Formen.

En 1975 el president Maurice Bessey va afegir un feltre de noves seccions paraleles: Els Yeux Fèrtils (películes sobre atres arts), L’Air du Temps (películes sobre acontenyiments contemporàneus), i Li Passé Compose (películes sobre el mateix cine). En 1978 es varen reunir totes eixes seccions en una sola: Un certain regard, que aplega fins a hui.

Canvis importants

En 1969, Pierre-Henri Deleau va crear la Quinzena dels Directors, que va dirigir durant trenta anys. Este event és creat per a presentar películes estrangeres realisades per #cineaste no molt populars que no formen part de la selecció, seguint la màxima de "cine en llibertat". Per a la seua primera edició, l'event s'organisa en sol dos mesos, insuficient per a seleccionar totes les películes. Al final es varen proyectar 62 llarcmetrages i 26 curtmetrages en accessibilitat per a tot lo món. La primera càrrega del machet, del cubà Manuel Octavio Gómez obri la primera edició de la Quinzena dels Directors i rep una major atenció dels mijos.

En 1977, la Quinzena dels Directors és posada per Henri Langlois, que va morir el 13 de giner de 1977, en primer pla en el cartell del Festival. De 1981 a 1983, va posar en marcha la secció Quinzena, sense molt èxit.

En 1972, Robert Favre Li Bret va ser nomenat president i Maurice Bessy va ser elegit delegat general. Abans d'això, les películes presentades en el festival eren elegides pels països. Maurice Bessy establix un comité de selecció per a França i un atre per al cine internacional. Este sistema és problemàtic per a la selecció del Festival de Cine de Cannes de 1972. A l'any següent, s'inaugura la secció Perspectives del cine francés, ara extinta. Els majors canvis varen tindre lloc en 1978.

Gilles Jacob aplega al càrrec de Delegat General del Festival i crea la Caméra d'or que recompensa la millor primera película de totes les seccions a través d'un jurat independent. També prepara una nova secció de la selecció oficial: Una certa mirada, que ajuda a les películes en els màrgens de la distribució. Una película guanya entre 20 seleccionades. Ademés, Gilles Jacob reduïx la duració del Festival de 15 a 13 dies (pansa després a onze dies), i disminuïx el número de películes seleccionades. Baixe la seua direcció, el festival defén la llibertat d'expressió i creació contra la voluntat dels règims autoritaris d'impondre les seues películes oficials. També lluita contra la censura i la pressió internacional. De fet, els directors Carlos Saura, Luis García Berlanga i Juan Antonio Bardem participen contra les exigències de la dictadura, i el georgiano Otar Iosseliani, és ben rebut pels assistents al festival, evitant l'ira de Moscou.

Últims anys

El començ de la década dels huitanta va estar marcat per la tornada del llegendari director Akira Kurosawa. George Lucas i Francis Ford Coppola varen finançar Kagemusha, que es va repartir els honors en 1980 en All That Jazz, de Bob Fosse. A estes altures, al festival se li hi havia fet menut el Palais Croisette, aixina que es va demolir l'edifici i es varen iniciar les obres del faraònic Palais dones Festivals. La nova sèu es va inaugurar en 1983, i compartiria la seua vocació cinematogràfica en l'organisació de congressos. Eixe any la ciutat de Cannes va invitar a les majors estreles del moment per a que deixaren les chafades de les seues mans al voltant del que seria conegut des de llavors com el búnquer.

En 1997, el festival va complir mig sigle. Per a celebrar-ho, els guanyadors d'una Palma d'Or varen ser invitats per a aparéixer en una gran foto de família i aixina rendir tribut als 50 anys de películes en Cannes. Ingmar Bergman va ser especialment homenajat en l'entrega d'una especial Palme dones Palmes (Palma de Palmes) en reconeiximent a la seua carrera. A mida que s'acosta el 2000, es internacionalizan els premis: a China (Chen Kaige per Adeu al meu concubina), Japó (Shohei Imamura per L'anguila, Iran (Abbas Kiarostami per El sabor de les cireres), i el Regne Unit (Mike Leigh per Secrets i mentires).

Els últims anys han vist una gran varietat de películes: el musical rodat en DV Ballant en l'obscuritat, de Lars von Trier; L'habitació del fill, de Nanni Moretti; El pianiste, de Roman Polański; Elephant, de Gus Van Sant o Fahrenheit 9/11, de Michael Moore.

En el festival de 2011, el president del jurat calificador va ser l'actor nortamericà Robert De Niro.

L'edició 2012 del festival va tindre lloc del 16 al 27 de maig. El president del jurat va ser el director italià Nanni Moretti.

L'edició 2013 del festival va tindre lloc del 15 al 26 de maig. El president del jurat va ser el director nortamericà Steven Spielberg.

Durant el més de giner de 2014, el Consell d'Administració del Festival de Cannes va seleccionar a Pierre Lescure com el seu nou president, el qual va assumir les seues funcions l'1 de juliol de 2014.

En 2015, varen seleccionar als germans Coen com a Presidents del Jurat per als dies 13 i 24 de maig.

Per a 2016, varen seleccionar a George Miller com a President del Jurat entre els dies 11 i 22 de maig.

En 2017, Pedro Almodóvar va ser president del Jurat per al 17 i 28 de maig.

En 2018, del 8 al 19 de maig, Taste Blanchett va ser la seleccionada per a ser l'elegida com a Presidenta.

Per últim, en 2019, varen designar al director mexicà Alejandro González Iñárritu com a President del Jurat del certamen francés.

I finalment, s'anava a triar a Spike Llig com a President del Jurat en l'edició de 2020, pero el 10 de maig es va cancelar per segona volta en la seua història per la pandèmia provocada pel COVID-19, i per això no es va entregar la Palma d'Or, presentant les seues películes en atres festivals.

Organisació

Jurat

Abans del començ de cada event, la junta directiva del Festival designa als jurats que tenen la responsabilitat exclusiva d'elegir qué películes rebran un premi de Cannes. Els membres del jurat s'elegixen entre una àmplia gama d'artistes internacionals, basats en el seu cos de treball i el respecte dels seus parells. El nomenament del President del Jurat es realisa despuix de vàries propostes anuals de gestió realisades en autumne i presentades a la junta directiva del Festival per a la seua validació.

Selecció oficial

• Llarcmetrages: un jurat internacional compost per un president i vàries personalitats del cine o de l'art que determinen els premis per als llarcmetrages en competició.
• La Cinef - Cinéfondation i curtmetrages: compost per un president i quatre personalitats de la película. Concedix el Short Film Palme d'Or i les tres millors películes de la Cinéfondation.
• Un Certain Regard: compost per un president, periodistes, estudiants de cine i professionals de l'indústria. Concedix el Premi Un Certain Regard a la millor película i, ademés, pot honrar a atres dos películes.
• Cambra d'or: compost per un president, directors de cine, tècnics i crítics francesos i internacionals. Premien la millor primera película entre les de la selecció oficial, la Quinzena dels Directors i la Semana de la Crítica.

El jurat es reunix anualment en l'històrica Vila Domergue per a seleccionar als guanyadors.

Semana de la crítica

La Semana de la crítica va ser creada en 1962 pel Sindicat Francés de Crítics de Cine. Reunix a centenars de crítics i cada any dona premis en diversos camps cinematogràfics.

Esta secció és per a seleccionar únicament la primera i segona película de #cineaste per a que els assistents al festival descobrixquen nous talents, i en freqüència són seleccionats posteriorment en competició oficial. Molts grans realisadors varen ser descoberts a pesar de que no pogueren competir en esta Secció. En 1988 va aparéixer la selecció de curtmetrages (que no són necessàriament les primeres películes dels seus autors). Solament una dotzena de llarcmetrages i dèu curts se seleccionen de manera que cada u té major visibilitat.

S'otorga un gran premi a la millor película de la secció. Fins a 2009, va ser otorgat pels periodistes invitats, des de 2010, un jurat compost per #cineaste i crítics recompensa la millor película. Unes atres recompenses varen aparéixer en la década del 2000, pero estos són premis otorgats per socis o organisacions externes.

Quinzena de Directors

La secció no competitiva (Quinzena de Directors) va ser creada en 1969 per la societat cinematogràfica. Esta va sorgir com un acte de solidaritat en els treballadors en folga despuix dels successos de maig de 1968, que varen dur a l'interrupció del festival eixe mateix any. La quinzena selecciona al voltant de vint llarcmetrages i una dotzena de curts, sense restriccions i de diferents orígens.

En l'excepció de la Cambra d'or i els premis otorgats per un jurat i socis independents (com CICAE i el premi Europa Cinema), la secció no és competitiva. L'únic premi otorgat per la societat cinematogràfica és el Golden Coach, un honor per a un director.

Cinéfondation

En 1998, Gilles Jacob va crear la Cinéfondation per a recolzar la creació d'obres cinematogràfiques en el món i permetre als nous realisadors relacionar-se en #cineaste consagrats.

Cada any, Cannes acull a dèu directors que ha realisat un o dos curtmetrages de ficció. En el seu 28ª edició, La Cinef va seleccionar 16 películes -13 drames i 3 animacions- d'entre 2.700 curtmetrages presentats per escoles de cine de tot lo món.

La Cinéfondation oferix als directors una residència en París i ajuda per a escriure un guion, ademés de 800 € al més i lliure accés a vàries habitacions en París. Des de la década del 2000, s'han proyectat més de 1000 películes per a estudiants, #lo que reflectix la diversitat i el dinamisme dels jóvens realisadors.

El taller és una secció de la Cinéfondation, creada en 2005 per a reunir a jóvens directors en reconeguts noms del cine per a la realisació o distribució de les seues películes.

Cerimònia i protocol

Durant una dotzena de dies, la ciutat de Cannes és absorbida pel Festival. El centre de la ciutat es plaga d'autoritats nacionals, el tràfic s'altera i la trayectòria del transport públic canvia. La Promenade de la Croisette i el Palau de Congrés del Festival són ocupats per més de 4500 periodistes acreditats. Durant les primeres dos semanes de maig, la multitut fluïx i es posa en marcha un protocol de rigor. La primera nit és la cerimònia d'obertura en la que el mestre/a de cerimònies presenta als membres del jurat i invita a l'escenari a l'equip de la película elegida per a obrir el festival. L'elecció de la película d'obertura se centra en un treball destinat a atraure la màxima atenció dels mijos i el públic, encara que no presagia la selecció oficial. La proyecció és seguida per un sopar formal, el cost del qual és compartit tradicionalment entre el festival i els productors o distribuïdors de la película. L'últim dia, la cerimònia de clausura posa fi al suspens de la competència i el president del jurat anuncia els noms dels guanyadors. Estos últims obtenen el seu recompensa de les mans d'una celebritat cinematogràfica i tenen dret a un discurs d'agraïment. Es proyecta una película de clausura en presència de l'equip en un sopar, recolzada pels productors i distribuïdors, tancant aixina el festival. És de destacar que en 2014, la direcció va decidir proyectar una película de tancament de repertori, Per un grapat de dólars de Sergio Leone, presentada per Quentin Tarantino en honor al quinquagèsim aniversari dels spaghetti western.

En general, es proyecten dos películes de la competència cada dia, en algunes excepcions per a certes obres que tenen una sola proyecció, es planegen dos o tres proyeccions diàries per a cada película. Solament una proyecció es designa com a oficial. Este última té lloc al final de la vesprada o de nit en l'Auditori Grand Lumière del Palais dones Festivals, a on també tenen lloc les cerimònies d'obertura i clausura. Cal tindre en conte que les sessions de recuperació s'organisen al sendemà per als assistents tardans al festival. La prensa està invitada el dia anterior per a la proyecció d'estes mateixes películes o per a les sessions matutinas obertes a persones en una invitació oficial. Les proyeccions oficials de la vesprada i la nit es realisen en presència de l'equip de filmació i tenen lloc despuix de la famosa pujada de les escales. Varis invitats acodixen allí: estreles, notables, professionals, figures polítiques, representants dels grups socis de l'event i líders d'organisacions influents. Alguns aficionats al festival, incapaços de rebre invitacions oficials, esperen al peu de les escales a que uns pocs privilegiats es dignen a oferir-los, pero pocs tenen sòrt.

Ademés hi ha una entrada prioritària per a les proyeccions per a la prensa. Les acreditacions dels mils de periodistes, fotógrafs o editors presents es dividixen en cinc nivells estrictes que determinen l'orde d'entrada a la sala.

També hi ha diferents nivells d'acreditació per a professionals del cine. Les acreditacions considerades com les "menys importants" són les "Cinéphiles de Cannes", reservades per a membres d'associacions dedicades a la promoció del cine, persones que eixercixen una activitat cinèfila regular i grups escolars en la secció de Cine i Audiovisual en escoles secundàries o universitats. Els resulta més difícil assistir a les proyeccions perque les autorisacions que se'ls otorguen varien segons la quota de places disponibles. Durant l'edició de 2009, les regulacions varen canviar sobtadament i els "Cannes Cinéphiles", inclús en una bolleta per a proyeccions, ya no tenien els mijos per a ingressar al Palau. No es dona cap explicació per a esta improvisada prohibició, pero simplement sembla que els llocs més alts del Festival de Cine de Cannes no consideren que "Cannes Cinéphiles" siga lo suficientment important com per a beneficiar-se d'una tarifa d'entrada. Molts assistents al festival consideren que esta decisió és un dur colp per a la cultura, ya que el Festival es priva brutalment de mils de cinèfils.

Des de principis de la década del 2000, el Festival ha tendit a obrir-se més al públic, gràcies a que els directors han creat nits de proyeccions de varis llarcmetrages no competitius en els que tots poden participar. Ademés, els cines en la ciutat de Cannes, com La Licorne ubicada en La Bocca, estan invitats a participar en l'event i obrir els seus teatres a películes de la selecció oficial.

Influències del festival

El Festival de Cine de Cannes s'ha convertit a lo llarc dels anys en una de les cerimònies cinematogràfiques més importants del món. És un dels més prominents events culturals en els mijos de comunicació internacionals. Este mateix festival és reconegut pel seu interés públic, i com el primer gran event cultural internacional de la postguerra en 1972 pel Ministeri de Cultura de França.

La Palma d'Or es considera un dels guardons cinematogràfics més prestigiosos: un sagell de calitat per al públic francés i internacional; garantisa que el seu destinatari obtinga una reputació mundial, que trobe fàcilment un distribuïdor i es multiplique el número d'espectadors en teatres. No és rar vore les películes guanyadores en Cannes rebre, l'any següent, varis premis i nominacions en les cerimònies més importants, inclosos els Premis Óscar. Per eixemple, els casos de El Piano, de Jane Campion; El pianiste, de Roman Polanski; The Artist, de Michel Hazanavicius, i Amor, de Michael Haneke.CR

Delegats generals

• Robert Favre li Beet
• Gilles Jacob
• Thierry Fremaux

Premis

• Competició en la selecció oficial
  • Palma d'Or
  • Gran Premi
  • Premi del Jurat
  • Palma d'Or al millor curtmetrage
  • Premi a l'interpretació femenina
  • Premi a l'interpretació masculina
  • Premi al millor director
  • Premi al millor guion

• Atres seccions
  • Un certain regard va ser presentat per a reconéixer el talent jove i fomentar obres innovadores i atrevides, presentant una de les películes en una donació per a ajudar a la seua distribució en França.
  • Premis Cinéfondation creat per a inspirar i recolzar a la pròxima generació de #cineaste internacionals.
  • Cambra d'or, premi del Festival a la Millor Òpera Primera, reconeiximent a les películes dirigides per directors en la seua primera volta.

• Seccions independents
  • Premi FIPRESCI: la Federació Internacional de Crítics de Cine otorga premis a les películes de la secció principal de la competència, Un Certain Regard i seccions paraleles.
  • Quinzena de Realisadors.

• • Premi del Jurat Ecuménico reconeix a les películes seleccionades en la selecció oficial. L'objectiu del premi és "honrar les obres de calitat artística que atesten el poder del cine per a revelar les misterioses profunditats dels sers humans a través de lo que els preocupa, les seues ferides i fracassos, aixina com les seues esperances".
  • Premi François Chalais recompensa una película dedicada als valors de l'afirmació de la vida i el periodisme.
  • Premie Ull Dorat s'otorga al millor documental presentat en una de les seccions del Festival.
  • Trophée Chopard és otorgat per un jurat de professionals a dos jóvens actors per a reconéixer i fomentar la seua carrera.
  • Palm Dog s'otorga a la millor actuació d'un canino (en viu o animat) o un grup de caninos durant el festival.
  • Premi de la banda sonora de Cannes otorgat pel jurat del festival en una de les películes de la competència a la millor banda sonora.
  • Pierre Angénieux Excellens en cinematografia otorgat als responsables de la cinematografia de les películes seleccionades.
  • Premie La Cinef, secció dedicada a obres realisades per estudiants d'escoles de cine de tot lo món.

#Controvèrsia

En els últims anys, una série de #controvèrsia sexuals i de gènero han rodejat el Festival de Cine de Cannes. Estos inclouen el "Heelgate", en el que es va impedir l'entrada a numeroses assistents femenines d'una estrena d'estora roja en 2015 per usar sabates de solga plana en lloc de tacons alts. L'incident va provocar que numeroses celebritats femenines usaren sabates de solga plana o que no usaren sabates en atres estrenes de l'estora roja en una mostra de solidaritat i protesta.

Varis directors i productors d'alt perfil també han segut acusats d'acossament sexual i abús en festivals passats.

Com a resultat de les #controvèrsia sexuals passades i el moviment que va sorgir de l'escàndal d'Harvey Weinstein, en 2018, els funcionaris del Festival de Cine de Cannes varen anunciar la creació d'una llínea telefònica directa durant el festival en la que les víctimes podien denunciar incidents d'acossament sexual i atres crims. La llínea directa està en colaboració en el govern francés.

L'actriu i directora de cine italiana Àsia Argento va estremir el Festival de Cannes en 2018 en el seu dur i reivindicatiu discurs durant l'entrega del premi a la millor actriu. Un discurs en un clar mensage per a l'indústria cinematogràfica despuix dels escàndals sobre abusos sexuals, que ella mateixa va denunciar i que va tornar a recordar. "En 1997 vaig ser violada ací en Cannes per Harvey Weinstein. Yo tenia 21 anys. Este festival era el seu vedat de caça. Vullc fer una predicció: Harvey Weinstein mai més serà benvingut ací", va començar la directora davant l'auditori del teatre Lumière.

Weinstein era un habitual del certamen de la Costa Blava, que en 1994 va vore premiada 'Pulp Fiction' en la Palma d'Or, i en esta primera edició des de que es desvelaren els seus abusos el festival va deixar clar que volia ser eixemplar. Per a això, entre atres gests, va repartir entre els acreditats un fullet en el que recordava que l'acossament comportava una pena de fins a tres anys de presó i 45.000 euros de multa, aixina com la recent obertura d'una llínea telefònica en la que denunciar possibles abusos.

Segons els informes, el delegat general Thierry Frémaux 'va prohibir' selfies en l'estora roja del festival en 2015.

En 2017, junt en els events del 70 aniversari del Festival, el tema de canviar les regles de la proyecció teatral va causar controvèrsia. [30] En 2018, l'aplicació de la proyecció teatral en França va resultar que Netflix retirara les seues películes del festival.

Enllaços externs

Commons

• Wikimedia Commons alberga contingut multimèdia sobre Festival internacional de cine de Cannes.
• Festival de Cannes. Lloc oficial (en francés, anglés i espanyol)
• Cannes - A Festival Virgin's Guide. Informació per als concurrente (en anglés).
• Tals of a Festival: Remembering Cannes in Sound and Pictures (en anglés)
• Festival de Cannes - El lloc oficial de França (en Plantilla:Obtener idioma)