Anar al contingut

Nickelodeon

De L'Enciclopèdia, la wikipedia en valencià
Est artícul tracta sobre el canal de televisión estadounidense. Per a atres usos d'este terme vore Nickelodeon (desambiguació).

Nickelodeon (comunament abreviat com Nick) és un canal de televisió per subscripció infantil i jovenil nortamericana propietat de Skydance Corporation. Està dirigit principalment als preadolescentes i adolescents.

Nickelodeon va aparéixer en 1977 com simplement Canal C-3, i no adquiriria el nom Nickelodeon fins a dos anys despuix. Des de 1984, Nickelodeon compartix la seua freqüència en Nick at Nite, que transmet durant les hores intermiges destacades, i conta en comèdies divertides de programació en horari estelar junt en algunes séries originals i películes com a canal independent de Nickelodeon per AC Nielsen Co. per a fins de calificació.[1][2] Abdós servicis a voltes es denominen colectivamente com "Nickelodeon / Nick at Nite", per la seua associació comuna com dos canals individuals que compartixen un únic espai de canal. Des de 2006, Nickelodeon ha segut dirigit per Cyma Zarghami com a presidenta i directora eixecutiva del canal, fins que va renunciar en 2018, sent reemplaçada eventualment per Brian Robbins.

A decembre de 2023, Nickelodeon està disponible per a aproximadament 70 millons de llars en televisió de pagament en els Estats Units, sifra molt inferior al seu pico de 101 millons de llars en 2011.[3]


Història

Pinwheel i expansió a nivell nacional (1977-1984)

Nickelodeon es remonta a l'1 de decembre de 1977 quan va ser fundat per Vanessa Coffey Mary Harrington gràcies a QUBE (un sistema de televisió per cable que oferia diferents canals de televisió). Un dels canals especialisats a disposició dels subscriptors del sistema QUBE era The Pinwheel Network,[4] un canal per a chiquets. Pinwheel va ser rellançat com Nickelodeon l'1 d'abril de 1979. A pesar de la seua història prèvia en el sistema QUBE baix el nom de Pinwheel, Nickelodeon ha designat a 1979 com l'any de llançament oficial del canal de forma independent. El canal va començar a transmetre en varis sistemes de cable Warner, des de Búfalo (Nova York) i es va expandir ràpidament el seu accés públic.[5][6][7] Originalment era un canal de cable sense comercials, transmetent mostres (que va funcionar inicialment de 10 a. m. a 10 p. m. ET de dilluns a divendres i de 9 a. m. a 8 p. m. ET les fins de semana) que va incloure Video Comic Book i PopClips, ademés d'atres programes com America Goes Bananaz; Niquel Flicks i By the Way. En 1980, es varen agregar nous programes a l'alliniació, incloent Dusty's Treehouse, First Row Features; Special Delivery; What Will They Think of Next?; Livewire i Hocus Focus.

Tercer logo de Nickelodeon, usat des de 1981 fins a octubre de 1984.

I n el primer logotip del canal es mostrava a un home que mira sobre una màquina de Nickelodeon que tenia una N en el mig. A mida que el canal es despedia de nit, Canal Star (més tarde cridat The Movie Channel en novembre de 1979) es faria càrrec de l'espai de canal. El segon logo tenia la paraula "Nickelodeon". El tercer logo era un pinball d'argent en el títul de "Nickelodeon" en multicolor.

La primera série popular de Nickelodeon va ser You Ca't Do That on Television, una série de Canadà estil comèdia que va fer el seu debut en Estats Units a finals de 1981. El 12 d'abril de 1981, el canal va moure les seues hores de programació a 8 a. m. a 9 p. m. ET, en este punt, The Movie Channel es va convertir en un canal independent de 24 hores separat i Nickelodeon va escomençar a passar el seu espai de canal a la "Alpha Repertory Television Service" (ARTS). En 1983, Warner-Amex Satèlit Entertainment, va començar a expandir-se i va separar a Nickelodeon i atres dos canals. En la finalitat d'aumentar els ingressos, Nickelodeon va començar a acceptar la subscripció corporativa per a la seua programació.[8]

El slime vert originalment va aparéixer en You Ca't Do That on Television, per a despuix ser adaptat pel canal com una característica primordial de molts dels seus shows, incloent Double Dare.[9] En els primers anys, atres programes com Livewire, Standby: Lights, Camera, Action, The Third Eye, Mr. Wizard's World i Space Star varen ser part d'horari regular de Nickelodeon.


Recuperació en la televisió (1984 - 1990)

El canal va lluitar des del principi, despuix d'haver perdut $10 millons de dólars en 1984, principalment per la falta de programes d'èxit com el fracàs de Against the Odds i Going Great, i va terminar en l'últim lloc entre els canals de cable. Despuix de despedir al seu personal anterior, el president dels canals associats a #MTV Robert Pittman va tornar en Fret Seibert i Alan Goodman, els qui junts varen crear els hits de #MTV ANEU's uns anys abans, per a donar un nou impuls a Nickelodeon. L'empresa Seibert i de Goodman, "Fret/Alan" (ara Frederator Studios), es va associar en Tom Corey i Scott Nash de l'empresa de publicitat Corey McPherson Nash per a substituir el logotip de "Pinball", en un "splat orange" logo en el nom de "Nickelodeon", escrit en el tipo de lletra Balloon, que s'utilisa en centenars de diferents variacions dels últims 25 anys. "Fret/Alan" també va contar en l'ajuda dels animadors, escritors, productors del grup The Jive Five per a crear nous ANEU's per al canal. Dins dels sis mesos següents al canvi de marca, Nickelodeon es convertiria en el canal dominant en la programació infantil i es va mantindre aixina durant 26 anys, inclús en mig de la creixent competència en els últims anys a partir d'atres chiquets orientat a canals de cable com Disney Channel, Discovery Kids, Fox Kids, i Cartoon Network. El mateix any dels va canviar en la marca, Nickelodeon va començar a acceptar la publicitat tradicional.[8] També va començar a promoure a sí mateixa com "The First Kids' Network", pel seu estatus com el primer canal de televisió nortamericana destinat als chiquets.

En giner de 1985, A&I termina en la seua associació en Nickelodeon, i este es convertira en un canal propi de 24 hores de duració. A&I va realisar un bloc nocturn de prova que funcionava dins de la programació de Nickelodeon per les nits. En juliol d'eixe mateix any, Nickelodeon afig un nou bloc nocturn cridat Nick at Nite, i es va convertir en un servici de 24 hores. Eixe mateix any, American Express va vendre la seua participació en Warner-Amex a Warner Communications, en 1986, Warner va tornar a #MTV Networks com una empresa privada, i es ven a #MTV, RTS, Nickelodeon i el nou canal VH1 a la ret de Viacom per un total de $685 millons de dólars. En 1988, Nick va traure a l'aire la primera edició dels Nickelodeon's Kid's Choice Awards (anteriorment conegut com The Big Ballot) i va introduir un nou bloc cridat Nick Jr., que és destinat per als chiquets en edat de preescolar. Nick Jr. es va fer per a reemplaçar a l'ex bloc preescolar de Nickelodeon, Pinwell.


Èxit en els anys 90 i 2000 (1990 - 2009)

Quart logo de Nickelodeon

En 1990, Nickelodeon va obrir Nickelodeon Studios, un estudi de televisió ubicat en Universal Studios Florida d'Orlando, a on varen ser filmades moltes de les seues comèdies i espectàculs de jocs, i va entrar en una comercialisació conjunta de varis millons de dólars d'acort en la cadena de restaurants internacionals Pizza Hut, que sempre entregaven les edicions de Nickelodeon Magazine de forma gratuïta per més de tres anys.[10] Durant el periodo dels noranta també es varen estrenar diverses séries d'acció en viu, tals com Llaure You Afraid of the Dark? (en temàtica de terror), Clarissa Explains It All (la primera del canal en un protagónico femení), Les aventures de Pete i Pete (que va iniciar com una série de curts i despuix va passar al format de série regular) i All That (en un format semblat a el de Saturday Night Live).[11] En 1991, el canal va desenrollar la seua primera série de dibuixos animats, Doug, Rugrats i Ren i Stimpy; estes séries serien conegudes com Nicktoons, sent estrenades l'11 d'agost de 1991.[12] El canal s'havia negat a produir séries d'animació cada semana per l'alt cost.[12] Els tres Nicktoons varen trobar l'èxit en 1993, donant-li resultat a Nickelodeon produir la quarta série animada La vida moderna de Rocko, que també va ser un èxit. Més vesprada, es va associar c on Nickelodeon, Sony Wonder, lliberant millors cintes de vídeo de venda de la programació del canal fins a 1997. Doug i The Ren & Stimpy Show cessarien la seua producció d'episodis en eixos anys, pero aixina i tot es transmetrien repeticions fins a al voltant de 2001. No obstant, Doug troba l'èxit uns anys més vesprada, quan ABC va comprar els drets de la série per a transmetre-la en Disney Channel els dissabtes de matí, tendint més èxit que en el canal original. Rugrats, per la seua banda, va retornar del hiat en el 9 de maig de 1997 (reestrenos varen continuar a l'aire fins a eixe punt).

En 1992 Nickelodeon va enterrar una càpsula del temps en els estudis Nickelodeon Orlando, la càpsula esta actualment en el Nickelodeon Hotel Resorts, per la compra per part d'una atra empresa de les instalacions de dits estudis. La càpsula conté al voltant de vint objectes, entre els que es troben: una gorra, una playera dels personages de la famosa série Ren i Stimpy, un parell de patins de l'época, un paquet de Twinkies, uns tenis Reebok, un llapis, dos películes en format VHS, una patineta, un parell de discs de música, una nina Barbie, entre uns atres. Dita càpsula del temps serà oberta 50 anys despuix del seu sepeli, és dir, en l'any 2042.

El 15 d'agost de 1992, el canal va estendre l'horari els dissabtes des de les sis del matí fins a les dèu de la nit, en el bloc de televisió cridat SNICK,[13] emetent-se séries populars com Llaure You Afraid of the Dark?, Clarissa Explains It All, All That, El show d'Amanda i Kenan & Kel; en 2004 dit bloc va ser renombrado com TEENick -el debut original del qual va ser en el 2000-, el bloc de la nit del dissabte continua hui sense un nom de bloc oficial (encara que Night of Premieres i "Gotta See Saturdays" s'han utilisat per als programes de dissabte de nit del canal en els últims anys), la marca TEENick, en la seua ortografia alterada per a TeenNick, ya que s'ha utilisat en el canal germà de Nickelodeon abans conegut co mo The N. En juny de 1993, Nickelodeon va recomençar la seua marca en la revista Nickelodeon.[14] En març de 1993, el canal va contar en l'ajuda dels espectadors a trobar noves formes per a mostrar el seu logotip taronja icònica i per a les seues promocions de televisió, i els resultats finals (que incloïen el logo en 3D i en forma d'una gorra, un globo, una taca, una eixida i un top, entre atres formes) va començar a transmetre, junt en el nou paquet de presentació del canal, en juny de 1993. L'èxit del bloc del dissabte en horari estelar va dur a Nickelodeon a expandir la seua programació en horari estelar entre semana, de 1996, per mig de l'ampliació del seu dia de la difusió de les 8:30 p. m. ET (i que despuix es va estendre a les 9 p. m. ET 1998-2009) el dumenge a divendres de nit.[15][16]

Nickelodeon on Sunset, lloc en a on es filmaven séries d'acció real del canal.

En 1994, Nickelodeon llança "The Big Help", que va donar lloc a un programa de spin-off de "The Big Green Help" en 2007, el programa està destinat a fomentar l'activitat i la preservació del mig ambient per part dels chiquets. Eixe mateix any, Nickelodeon va eliminar You Ca't Do That on Television de la seua programació despuix d'una carrera de 13 anys i, posteriorment, va presentar un nou programa de comèdia, All That. Durant molts anys, fins a la seua cancelació en 2005, All That va llançar les carreres de molts actors i actrius com Drake Bell, Kenan Thompson, Amanda Bynes i Jamie Lynn Spears. El productor eixecutiu de la série, Donen Schneider, passaria a crear i produir numeroses séries d'èxit per a Nickelodeon incloent a Kenan & Kel, El show d'Amanda, Drake & Josh, Zoey 101, iCarly, Victorious, Sam & Cat, Henry Danger i Game Shakers. Aixina mateix, en 1994, Nickelodeon va debutar una atra série animada Aaahh! Real Monsters, la série finalment trobaria l'èxit en 1996. En octubre i decembre de 1994, Nickelodeon va vendre episodis temàtics de Halloween i Nadal de #el seu Nicktoons a través de la sindicación als mercats locals en els Estats Units, en el llavors nou ex relativa corporativa, Paramount Domestic Television (ara CBS Television Distribution).[17] En 1998, Rugrats: La película - Aventures en culers es va estrenar en els cines; la película va conseguir recaptar més de $100 millons de dólars en els Estats Units i es va convertir en la primera película d'animació de Nickelodeon Movies en guanyar-li a Disney per recaptar més diners. Despuix, en maig de 1999, el canal va estrenar la série animada Bob Esponja, que es va convertir ràpidament en una de les Nicktoons més populars en l'història del canal, i ha seguit sent molt popular hui en dia, ocupant el lloc de la série en més audiència en el canal des de l'any 2000.[18] En març de 2004, Nickelodeon i Nick at Nite es varen separar en l'horari estelar i Nielsen calificacions totals del dia, per la diferent programació, els anunciants i audiències entre els dos servicis, esta controvèrsia causada pels eixecutius de cable creent en les manipulacions per més audiències, ya que Nick at Nite dia a dia va ser ocupant una fracció d'horari total en Nickelodeon.[1][2] Nickelodeon y Nick at Nite respectivamente, ocupaban dos partes de audiencia del día, aunque Nickelodeon sólo está clasificado para las votaciones durante el día, lo que es debido a un fallo de Nielsen en julio de 2004, que las redes tienen programas para el 51% o más de una parte diario para calificar para las calificaciones para una franja horaria determinada.[19]

Nickelodeon Studios va tancar les seues portes en 2005 i es va convertir en Blue Man Group Sharp Aquos Theatre en 2007, Nickelodeon ara grava les seues séries d'acció en viu en Nickelodeon on Sunset (abans el Earl Carroll Theatre) en [[Hollywood, Califo rnia]] i atres instalacions d'estudi en Hollywood i en atres llocs. En 2005 Nickelodeon estrena la série Avatar: la llegenda de Aang creada per Michael Dante DiMartino i Bryan konietzko, i es convertix des de la seua estrena en una série hit, obtenint altes medicions d'índex d'audiència.[20] En 2007, Nickelodeon va començar el desenroll d'un acort de quatre anys en Sony Music per a produir séries de temàtica musical per al canal, i ajudar a finançar i llançar àlbums en conjunt en l'etiqueta nugada a shows de Nickelodeon i produir cançons originals dels programes a ser llançats com singles.[21] L'única série produïda per dita societat, que li va donar llum verda, va anar Victorious, i va debutar en 2010, a pesar d'un èxit semblant de comèdia en temàtica musical, Big Clave Rush que va debutar el mateix any conta en una associació similar en Columbia Records, encara que Columbia només està involucrat en la música de la série, Sony Music es va involucrar en la mitat de la producció d'eixe programa a través de la seua primera temporada. Big Clave Rush pronte, despuix de menys d'un més en l'aire, es va convertir en una exitosa série, obtenint 6.8 millons d'espectadors per a la seua estrena el 18 de giner de 2010 i establint un nou récort per a la major audiència d'una série d'acció real en l'història del canal.[22]


Nova image i recepció a la crítica (2010-2015)

Logotip de Nickelodeon des de 2009. Utilisat simultàneament en el logotip de 2023 des de març de 2023

Nickelodeon va anunciar en febrer de 2009 que Noggin i The N canviarien de noms com Nick Jr. i TeenNick per a que abdós blocs tingueren el seu propi canal associats en Nickelodeon. El 2 de febrer de 2009, Nickelodeon va suspendre els blocs TEENick i Nick Jr., encara que la programació oferida dins dels blocs es va mantindre.[23] Nickelodeon, més vesprada, va anunciar la cancelació de Revista Nickelodeon. En juliol de 2009, Nickelodeon va decidir canviar el logo, despuix de 25 anys, també va canviar els gràfics i les promocions, també, ixen a partir d'eixe més, DVD's de Nickelodeon, el servici australià i Nickelodeon Animation un festival d'eixe any, en l'intenció de crear un aspecte unificat que millor es pot transmetre a través de tots els canals infantils de #MTV Networks.[24]

El 28 de setembre del mateix any, el nou logotip es va estrenar en Nickelodeon i en Nick at Nite, junt en la nova marca TeenNick, Nick Jr. i Nicktoons (anteriorment The N, Noggin i Nicktoons Network, respectivament) canals en diferents versions personalisades per als propòsits unificats,[24] un nou logotip per a Nickelodeon Productions també va començar a ser utilisat en els crèdits finals etiquetades en els shows de Nickelodeon, inclús en episodis emesos abans del nou logo va entrar en vigor (etiquetes de crèdits finals dels programes a l'aire en TeenNick, Nick Jr. i alguns espectàculs en Nicktoons.

Durant els dies previs als 2010 Kids' Choice Awards i els 2011 Kids' Choice Awards, el logotip va canviar fins a la seua transmissió, i l logotip tenia disseny d'un fondo dirigible per a que coincidixca en el premi que s'otorga a veta en la fira, i començant la semana del 7 de setembre de 2010, el logo va ser format per un disseny plaf (a l'estil del logotip de 2006 a 2009) en l'error de programació en pantalla en els nous episodis de la série original. El nou logotip va ser adoptat en el Regne Unit el 15 de febrer de 2010, en Espanya el 19 de febrer de 2010, en Àsia, el 15 de març de 2010,[25] i en Llatinoamèrica el 5 d'abril de 2010.[26] El bloc "Nickelodeon en ABS-CBN" d'ABS i CBN en Filipines, va adoptar el logotip renombrado el 26 de juliol d'eixe mateix any. El 2 de novembre de 2009 es va llançar una versió canadenca de Nickelodeon, en associació entre Viacom i Corus Entertainment (propietaris de YTV, que ha emés programes de Nick durant pocs anys i continuarà a fer-ho), i com a resultat, les versions de Nickelodeon ya existixen en la majoria de Norteamérica.

Logotip actual abreviat

El 12 de maig de 2010, Nick va aplegar a un acort en Haim Saban (que a principis d'eixe més havia tornat a comprar els drets de Power Rangers a la franquícia de The Walt Disney Company), Nickelodeon va acordar transmetre una dihuitena temporada de la série, i la producció es va recomençar a finals de 2010. El nou espectàcul, Power Rangers Samurai, va debutar el 7 de febrer de 2011; com a part de l'acort, Nickelodeon també planejava traure a l'aire, 700 episodis existents de la série en el canal de cable Nicktoons eixe any.[27] L'1 de giner de 2011, Nickelodeon va debutar House of Anubis, una série basada en el show original de Nickelodeon en Països Baixos La casa de Anubis, que es va convertir en la primera série en guion original, que es va emetre en una franja de dilluns a divendres (similar a un format de novela) i la primera série original produ cida pel buc insígnia de Nickelodeon en els Estats Units que es produïx fòra de Norteamérica, que va debutar en més de 2.4 millons d'espectadors.[28] Nickelodeon coprodujo noves temporades de Winx Club, començant en un especial d'una hora que es va estrenar el 27 de juny d'eixe mateix any.[29] En 2011 i 2012, es va vore l'inici de la caiguda d'audiències en Nickelodeon, encara que també en el mateix any, Nick es va dur el primer lloc en audiències.[30][31] No obstant, la seua racha de 17 anys com el canal de cable de major audiència en dia va ser trencat per Disney Channel durant eixe any.[32] El 3 d'agost de 2013, es va estrenar Rabbids Invasion una série basada en el joc Rabbids. La série és produïda per Nickelodeon en coproducció en Ubisoft.[33][34][35] L'1 de giner de 2014, Nickelodeon estrene la seua primera série de l'any, cridada Every Witch Way, una série basada en la novela original de Nickelodeon Llatinoamèrica cridada Grachi.[36] Un més despuix, estrena Breadwinners la primera seri i animada de l'any, el 17 de febrer del mateix any.[37]

L'1 de giner de 2011, Nickelodeon va debutar House of Anubis, una série basada en el show original de Nickelodeon en Països Baixos La casa de Anubis, que es va convertir en la primera série en guion original, que es va emetre en una franja de dilluns a divendres (similar a un format de novela) i la primera série original produïda pel buc insígnia de Nickelodeon en els Estats Units que es produïx fòra de Norteamérica, que va debutar en més de 2.4 millons d'espectadors.[28] Nickelodeon coprodujo noves temporades de Winx Club, començant en un especial d'una hora que es va estrenar el 27 de juny d'eixe mateix any.[29] En 2011 i 2012, es va vore l'inici de la caiguda d'audiències en Nickelodeon, encara que també en el mateix any, Nick es va dur el primer lloc en audiències.[30][31] Sin embargo, su racha de 17 años como el canal de cable de mayor audiencia en día fue roto por Disney Channel durante ese año.[32] El 3 d'agost de 2013, es va estrenar Rabbids Invasion una série basada en el joc Rabbids. La série és produïda per Nickelodeon en coproducció en Ubisoft.[33][34][35] L'1 de giner de 2014, Nickelodeon estrene la seua primera série de l'any, cridada Every Witch Way, una série basada en la novela original de Nickelodeon Llatinoamèrica cridada Grachi.[36] Un més despuix, estrena Breadwinners la primera série animada de l'any, el 17 de febrer del mateix any.[37]


Noves séries, increment d'audiència i futurs plans (2016-#present)

En 2014, Nickelodeon va confirmar fer una série de televisió basada en la película estrenada en 2003, School of Roc.[38][39] El canal va confirmar 13 episodis per a la seua primera temporada, la qual es va estrenar el 12 de març de 2016.[40] En el up-front de 2014, es va confirmar que el canal reviuria la série de jocs Legends of the Hidden Temple per a una película de televisió.[41] La película va ser protagonisada per Isabela Moner, qui va actuar com a personage principal en la série 100 Things to Do Before High School i es va estrenar el 26 de novembre del mateix any.[42][43]

Durant el up-front de la futura programació de Nickelodeon per a l'any 2016, es va anunciar la série The Loud House, que al principi anava a consistir sobre la vida d'una família de 10 conills, sent 9 femelles i 1 macho. No obstant, el creador de la caricatura va replantejar la trama i es va reemplaçar als conills per humans. La trama final gira entorn a un chiquet cridat Lincoln Loud, qui viu rodejat de #el seu 10 germanes. The Loud House es va estrenar el 2 de maig de 2016 i açò va favorir a Nickelodeon, tornant al primer lloc d'audiència infantil en Estats Units.[44] The Loud House es va convertir en la serie número 1 en chiquets de 6 a 12 anys en lo que va del 2016.[45] El 25 de maig de 2016, Nickelodeon va renovar la caricatura per a una segona temporada.[46] Durant els primers mesos de la seua emissió, Cyma Zarghami va anunciar que The Loud House obtenia l'audiència més alta del canal en contrast en el restant de programació del canal, desbancant a Bob Esponja.[47][48]

El canal va incrementar en menor medida la seua audiència gràcies les séries Henry Danger, The Thundermans, The Loud House i SpongeBob SquarePants. El 2 de març de 2017, Nickelodeon va presentar va anunciar noves séries, temporades i atres novetats, incloent 2 séries derivades. Una d'elles és Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles, en disseny 2D i en 26 episodis ya confirmats, la qual en sí és una continuació de la série Teenage Mutant Ninja Turtles estrenada en 2012.[49] También, debido al éxito de Henry Danger, se confirmó una serie animada basada en los personajes llamada The Adventures of Captain Man & Kid Danger, con un total de 10 episodios.[49] Amusement Park,[49] Pinky Malinky,[50] Glitch Techs[51] i Welcome to the Wayne[52] s'han confirmat com a noves séries, d'igual manera. Algunes de les comèdies estrene confirmades seran Lip Sync Battle Shorties, I'm Franky i Hunter Street.[49]


Vore també



Referències

  1. ↑ 1,0 1,1 «Nielsen’s 51% Solution Nixes Nicks - 2004-07-19 00:00:00 | Multichannel News». Multichannel.com. Consultat el 2 de junio de 2010.
  2. ↑ 2,0 2,1 Plantilla:Cita noticias
  3. ↑ «U.S. cable network households (universe), 1990 – 2023» (en en). wrestlenomics.com (14 de mayo de 2024). Consultat el 28 de julio de 2019.
  4. ↑ «iTV | Warner's Qube». Media Visions. Consultat el 2 de junio de 2010.
  5. ↑ (1999-06-20).«NICKELODEON 20TH BIRTHDAY FROM GREEN SLIME TO PRIME TIME, THE KIDS NETWORK CELEBRATES WITH LOTS OF SPECIAL EVENTS».Consultat el 2025-12-27.
  6. ↑ «New Look for Kids' TV». The Bryan Times (17 de mayo de 1979). Consultat el 2 de febrero de 2010.
  7. ↑ «Nickelodeon Breaks New Ground as TV Show». The Free Lance–Star (16 de julio de 1979). Consultat el 2 de febrero de 2010.
  8. ↑ 8,0 8,1 «TELEVISION; Hey There, Dudes, the Kids Have Grabbed a Network (Published 1990)», 1990-10-21. Consultat el 2025-12-27 (en en).
  9. ↑ Plantilla:Cita noticias
  10. ↑ Plantilla:Cita noticias
  11. ↑ Grant, Stacey (18 de diciembre de 2018). «12 Classic Nickelodeon Shows You Need to Binge ASAP» (en inglés). Seventeen. Consultat el 13 de junio de 2020.
  12. ↑ 12,0 12,1 «Nickelodeon to offer cartoons». Victoria Advocate (10 de agosto de 1991). Consultat el 20 de agosto de 2009.
  13. ↑ Virginia Mann, Record Television Critic. "Kids Take Their Piece of Nick's Prime Time"
    • Archivat el 24 de juny de 2011 archivat en Wayback Machine., The Record, August 14, 1992. Retrieved March 1, 2011 from HighBeam Research.
  14. ↑ Plantilla:Cita noticias
  15. ↑ (1995-10-30).«Nick at Nite becoming Nick at Nite-and-Day. (MTV Networks Inc.'s launching of classic TV channel called TV Land)(Brief Artícul)».Consultat el 2025-12-27.
  16. ↑ (1997-11-17).«Family, Nick square off; new Family Channel targets kids, parents; Nickelodeon expands kids into prime time.».Consultat el 2025-12-27.
  17. ↑ Plantilla:Cita noticias
  18. ↑ {{Cita noti cias|llinage=Lacher|nom=Irene|títul=Birth of a Nickelodeon Nation|obra=Newsday|url=http://pqasb.pqarchiver.com/latimes/access/51891061.html?dids=51891061:51891061&FMT=ABS&FMTS=ABS:FT&type=current&dona't=Mar+26%2C+2000&author=Irene+Lacher&pub=Los+Angeles+Times&desc=EMPIRE+BUILDERS%3A+They+green-light+big-budget+features+and+produïx+niche+films.+They+schmooze+with+Julia+Roberts+and+market+the+Rugrats.+And+they%27re+changing+the+course+of+Holly%7Cfechaacceso=17 d'octubre de 2009 |data=26 de març de 2000|fechaarchivo=1 de febrer de 2013|urlarchivo=https://archive.today/20130201061102/http://pqasb.pqarchiver.com/latimes/access/51891061.html?dids=51891061:51891061&FMT=ABS&FMTS=ABS:FT&type=current&dona't=Mar+26,+2000&author=Irene+Lacher&pub=Los+Angeles+Times&desc=EMPIRE+BUILDERS:+They+green-light+big-budget+features+and+produïx+niche+films.+They+schmooze+with+Julia+Roberts+and+market+the+Rugrats.+And+they're+changing+the+course+of+Holly%7Cdeadurl=yes}}
  19. ↑ Moss, Linda (9 de julio de 2004). «Nielsen Changes Some Cable-Ratings Rules». Multichannel News. Archivat des de l'original, el 9 de agosto de 2011. Consultat el 16 de octubre de 2011.
  20. ↑ «http://web.archive.org/web/http://pn.newsblaze.com/story/2008072213330300005.pnw/topstory.html». Archivat des de l'original, el 14 de octubre de 2013.
  21. ↑ Plantilla:Cita noticias
  22. ↑ Nickelodeon is 2010's Top-Ranked Cable Network, Marks 16 Years as Number One PrNewswire.com Dec. 15, 2010
  23. ↑ «'Nick’ Of Time For Rebrand - 2009-03-01 14:00:00 | Multichannel News». Multichannel.com. Archivat des de l'original, el 4 de septiembre de 2009. Consultat el 2 de junio de 2010.
  24. ↑ 24,0 24,1 Schneider, Michael (29 de julio de 2009). «Nickelodeon unveils new logo». Variety. Consultat el 29 de septiembre de 2011.
  25. ↑ «Nickelodeon | Kids Games, Kids TV Shows, Videos, Contests, Entertainment Television, Asia». www.nick-asia.com (14 de octubre de 2008). Consultat el 2 de junio de 2010.
  26. ↑ «https://www.mundonick.com/».
  27. ↑ «'Power Rangers ' Franchise Moving to Nickelodeon». Tvsquad.com. Consultat el 2 de junio de 2010.
  28. ↑ 28,0 28,1 «Nickelodeon’s ‘House Of Anubis’ Series Premiere Scores Top Spot With Kids And Tweens». Tvbythenumbers.zap2it.com. Archivat des de l'original, el 20 de octubre de 2012. Consultat el 28 de febrero de 2012.
  29. ↑ 29,0 29,1 «Global Hit Animated Series ‘Winx Club’ Comes To Nickelodeon, Starting June 27». Tvbythenumbers.zap2it.com (9 de junio de 2011). Archivat des de l'original, el 16 de agosto de 2017. Consultat el 15 de septiembre de 2020.
  30. ↑ 30,0 30,1 Gorman, Bill (29 de junio de 2010). «Nickelodeon Scores Its Most-Watched Second Quarter Ever». TVbytheNumbers. Archivat des de l'original, el 18 de noviembre de 2010. Consultat el 3 de octubre de 2011. Erro en la cita: Etiqueta <ref> no válida; el nombre «tvbythenumbers» está definido varias veces con contenidos diferentes
  31. ↑ 31,0 31,1 Viacom, Nielsen Investigating 'Inexplicable' Nickelodeon Ratings Drop, The Hollywood Reporter, November 10, 2011.
  32. ↑ 32,0 32,1 «Disney Channel Earns Historic #1 Total Day Win in Kids 2-11 in 2012; Magical Year Two for Disney Junior Block». The Futon Critic (19 de diciembre de 2012).
  33. ↑ 33,0 33,1 «Ubisoft & Aardman to Create Pilot for Animated Television Show Based on Raving Rabbids, IGN».
  34. ↑ 34,0 34,1 Keslassy, Elsa. «Nick licenses 'Raving Rabbids'», Variety, 6 de octubre de 2011. Consultat el 6 de octubre de 2011.
  35. ↑ 35,0 35,1 Kondology, Amanda (15 de julio de 2013). «Ubisoft's Wacky, Mischievous Raving Rabbids Invade Nickelodeon Saturday, August 3 at 11:30AM During 'Rabbids Invasion' Premiere». TVbytheNumbers.com. Consultat el 15 de julio de 2013.
  36. ↑ 36,0 36,1 «Every Witch Way es la versión estadounidense de Grachi» (en español) (26 de septiembre de 2013). Consultat el 19 de diciembre de 2013.
  37. ↑ 37,0 37,1 «Breadwinners». Biz.viacom.com (26 de enero de 2014). Archivat des de l'original, el 3 de febrero de 2014. Consultat el 26 de enero de 2014. Erro en la cita: Etiqueta <ref> no válida; el nombre «viacom1» está definido varias veces con contenidos diferentes
  38. ↑ Blistein, Jon (5 de agosto de 2014). «'School of Rock' TV Series Headed to Nickelodeon». RollingStone. Archivat des de l'original, el 9 de agosto de 2017. Consultat el 1 de abril de 2015.
  39. ↑ Wagmeinster, Elizabeth (26 de marzo de 2015). «Nickelodeon Reveals Cast for ‘School of Rock’ Series». Variety. Consultat el 1 de abril de 2015.
  40. ↑ Grant, Stacey (23 de febrero de 2016). «MEET THE NEW SCHOOL OF ROCK GANG IN THIS EXCLUSIVE FIRST LOOK CLIP». MTV.com. Archivat des de l'original, el 29 de noviembre de 2021. Consultat el 23 de febrero de 2016.
  41. ↑ Bryant, Jacob (4 de marzo de 2016). «TV News Roundup: Julia Louis-Dreyfus Producing HBO Miniseries, ‘Legends of the Hidden Temple’ Reboot Casts Young Star». Variety. Consultat el 13 de julio de 2016.
  42. ↑ Sage, Alyssa (23 de març de 2016). «‘Legends of the Hidden Temple’ Host Kirk Fogg Returning for Nickelodeon Reboot». Var iety. Consultat el 13 de juny de 2016.
  43. ↑ Bryant, Jacob (8 de marzo de 2016). «Nickelodeon’s ‘Legends of the Hidden Temple’ Reboot Casts Young Lead». Variety. Consultat el 13 de julio de 2016.
  44. ↑ Villarreal, Yvonne (8 de junio de 2016). «Nickelodeon veteran Russell Hicks exits as Viacom executive drain continues». Los Angeles Times. Tribune Publishing. Consultat el 10 de junio de 2016.
  45. ↑ Flores, Terry (25 de mayo de 2016). «Nickelodeon Greenlights Season 2 of 'Loud House,' Picks Up New Game-Themed Toon». Consultat el 25 de mayo de 2016.
  46. ↑ «Nickelodeon Greenlights Second Season of The Loud House as It Hits Number One on TV» (25 de mayo de 2016). Consultat el 25 de mayo de 2016.
  47. ↑ Starr, Michael (1 de juny de 2016). «'Loud' Nick 'toon beats 'SpongeBob'». New York Post. News Corp. Consultat el 2 de juny de 2016.
  48. ↑ Sandberg, Bryn Elise (7 de junio de 2016). «Nickelodeon President Russell Hicks Exits Post». The Hollywood Reporter. Prometheus Global Media. Consultat el 10 de junio de 2016.
  49. ↑ 49,0 49,1 49,2 49,3 Lynch, Jason (2 de marzo de 2017). «At Its Upfront Event, Nickelodeon Touts Global Branding Opportunities Outside of TV». Adweek.com. Consultat el 2 de marzo de 2017.
  50. ↑ «Nick Greenlights A Weiner: 'Pinky Malinky'». Consultat el 11 de septiembre de 2015.
  51. ↑ «Nickelodeon Picks Up Season Two of "The Loud House" & New Series "Glitch Techs"». Archivat des de l'original, el 6 de agosto de 2017. Consultat el 26 de mayo de 2016.
  52. ↑ «[http://www.cartoonbrew.com/tv/nick-greenlights-welcome-to-the-wayne-first-tv-séries-based-on-digital-séries-exclusive-112240.html Nick Greenlights 'Welcome to the Wayne,' First TV Series Based On Digital Séries [Exclusive]]». Consultat el 11 de setembre de 2015.