Anar al contingut

Aus en la música

De L'Enciclopèdia, la wikipedia en valencià
Erro al crear miniatura:
Un cuco comú, au usualment representada en la música clàssica.

Les aus en la música són un tema àmpliament estudiat puix és un fenomen present en diferents cultures.[1] Es referix a l'us o presència del vora de les aus en composicions musicals de forma real o simulada. En la música clàssica occidental està present des de per lo manco el XIV quan compositors com Jean Vaillant[2] o Clément Janequin varen citar la vora dels pardals en algunes de les seues composicions.[3] Entre les aus la vora de les quals s'utilisa en major freqüència en la música es troben el rossinyol i el cuco.[4]

L'aparició de la vora de les aus ha ocorregut de diferents formes en la música: els compositors poden inspirar-se en la vora dels pardals; poden imitar la seua vora en una composició; incorporar gravacions d'aus en les seues obres, com va fer Ottorino Respighi per primera volta;[5] o —com la violonchelista Beatrice Harrison en 1924[6] i més recentment el músic de jazz David Rothenberg[7]— poden fer un dueto en pardals.


Autors com Rothenberg han afirmat que aus com el zorzal ermitaño canten en escales tradicionals com s'usa en la música humana; encara que este no siga el cas per al rossinyol.[8] Atres investigadors han afirmat que la forma en que utilisen variacions de ritme, relacions de to musical i combinacions de notes poden semblar-se a la composició musical.[9] Per un atre costat les llimitacions motora de humans i aus poden haver dut a que abdós tinguen estructures de cançons similars, inclosos "contorns melòdics en forma d'arc i descendents en frases musicals", notes llargues al final de les frases i, per lo general, chicotetes diferències en el to entre notes adjacents, a lo manco en aus en una estructura de vora forta com el trepador d'arbres euroasiàtic.[10]

Aus en distintes cultures musicals

[editar | editar còdic]

Musicólogos com Matthew Head i Suzannah Clark creuen que la vora dels pardals ha tingut una gran influència, encara que certament no quantificable, en el desenroll de la música.[1][11] La vora dels pardals ha influït en els compositors de vàries formes: 1) poden imitar intencionalment la vora dels pardals en una composició; poden incorporar gravacions d'aus en els seus treballs; o poden fer un dueto en pardals.

En la música clàssica primerenca

[editar | editar còdic]

Els compositors tenen una varietat de sons de pardals en els quals treballar, des de la vora i les cridades dels pardals fins a l'apariència i els moviments dels pardals, ya siguen reals, ficticis (com el fénix ) o inclús mecànics. Poden optar per utilisar estos materials lliteralment, imitant els seus sons, com quan Serguéi Prokófiev utilisa un oboe per al graznido d'un ànet o un pardal en Pedro i el llop ; pot representar als pardals simbòlicament; o pot donar una impressió general, com quan Vivaldi pinta un quadro de pardals movent-se i cantant en Les quatre estacions .

Un eixemple primerenc d'una composició que imita la vora dels pardals és el cuco "realiste" en Li Chant Dones Oiseaux de el XVI de Janequin.

Rossinyols

[editar | editar còdic]

En la música clàssica, dos pardals especialment populars són el rossinyol i el cuco.


La cançó del rossinyol ha segut utilisada per compositors com Handel, qui la cita en l'ària "Sweet bird, that shun'st the noise of folly" [Dolç pardal, que rehúye el soroll de la locada] en L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato i en el "Nightingale chorus" en el oratorio Solomon, i en el seu Concert per a orgue "No. 13 ", conegut com" El cuco i el rossinyol ". Apareix en l'òpera de Rameau Hippolyte et aricie en l'ària de "Rossinyols amorosos" [Rossignols amoureux]. També es poden trobar rossinyols en obres de Glinka, Mendelssohn, Liszt, Balakirev, Grieg, Granados, Ravel i Milhaud.[12]

Sobre el cuco, podem trobar la seua vora en la Simfonia pastoral, segon moviment de Beethoven, en la simfonia de 1912 En escoltar el primer cuco en primavera ) del compositor anglés Delius; en el concert HWV 295 El cuco i el rossinyol de Handel; en l'obra de Respighi Els pardals [Gli ucelli] ; en el Carnestoltes dels animals de Saint-Saens; en Concert en La de Vivaldi hi ha un moviment que es diu El cuco [Il Cucù]; i en la Primera simfonia de Gustav Mahler, el cuco "canta" quartes perfectes en lloc del habitual tercera major o tercera menor).[13]

En menys freqüència imitat són el carbonero comú (en la Quarta Simfonia d'Anton Bruckner), el jilguero (Il gardellino en els Sis Concerts per a flauta de Vivaldi), jilguero ("La Linotte éffarouchée" de Couperin, "The Death of the Linnet" d'Haydn i una atra peça en el mateix nom de Rajmáninov), el petirrojo ("Robin Good-Fellow" de Peter Warlock ), oroneta (en els Duos de Moravia, Op. 38 d'Antonín Dvořák i en les Setze cançons per a chiquets, op. 54 de Chaikovski), lavandera (Benjamin Britten), i urraca (en una cançó de Músorgski). Dvorak va celebrar molts atres tipos d'aus, incloses la coloma comuna, la torruana i el cheu comú.[4]

L'imitació de la vora dels pardals va ser popular en les representacions teatrals dels Estats Units, particularment durant l'época en que el vodevil i el chautauqua eren populars. També varen ser populars les gravacions en gramòfon d'actuacions de chiulits acompanyades de música instrumental. Entre els artistes destacats en Estats Units es troben Charles Crawford Gorst, Charles Kellogg, Joe Belmont i Edward Avis ; els de Gran Bretanya incloïen a Alec Shaw i Percy Edwards.[14]

En la música clàssica moderna

[editar | editar còdic]

Entre els compositors de el XX, Olivier Messiaen va utilisar àmpliament la vora dels pardals. El seu Catalogue d'oiseaux és un conjunt de sèt llibres de peces per a piano sol basades en la vora dels pardals. La seua peça orquestal Réveil dones Oiseaux està composta casi en la seua totalitat per la vora dels pardals. Moltes de les seues atres composicions, inclós Quatuor pour la fi du temps, integren de manera similar la vora dels pardals. Béla Bartók també va fer un ampli us de la vora dels pardals nortamericans en el seu Concert per a piano n. ° 3 . Carl Nielsen va usar representacions de vores de jilgueros en Song of the Siskin, els quals havien segut rara volta imitats, encara que gran part de l'efecte dels pardals en el seu treball apareix en els seus colors orquestals i patrons de temps. Jean Sibelius va afirmar que la cridada de la grulla va ser el "leitmotiv de la seua vida i que és imitada per clarinets en "Escena en grullas" en la seua música incidental de Kuolema (Op. 44). El poema simfònic "Cisne de Tuonela" de Sibelius té una melodia trista en el corno anglés .

La crítica musical Rebecca Franks, que enumera sis de les millors peces inspirades en la vora dels pardals, elogia The Lark Ascending, de Ralph Vaughan Williams, de 1914, que comença en "Una llínea plateada de violí soliste revolotea i es llança als darts, aplegant cada volta més alt per damunt de l'orquesta en silenci, concorde. No hi ha una atra obertura com esta per a una atmòsfera instantànea ". Away with the Birds (2013), de Hanna Tuulikki, està composta per cançons i poemes gaèlics tradicionals que imiten la vora dels pardals; els seus cinc moviments representen limícolas, aus marines, aus selvades, córvidos i el cuco. Atres compositors que han fet un us extensiu de la vora dels pardals en la seua música són Emily Doolittle i Hollis Taylor.

El zoomusicólogo Hollis Taylor ha traçat les múltiples tècniques utilisades pels compositors en apropiar-se de la vora del carnicero de varis colors australià (Cracticus nigrogularis):

En el disseny compositivo, les vocalisacions del carnicero de varis colors han segut la font en els paràmetros de melodia, harmonia, ritme, gest, contorn, envolvente dinàmica, estructura formal, llongitut de frase (i l'equilibri de sò i silenci), escales, repetició, image acústica, intenció programàtica i inspiració poètica o psíquica. Les seues frases de flauta s'han assignat a piano i baix, clarinet i fagot, xilòfon i violí. S'han incrustat en un peluig.[15]

En el jazz

[editar | editar còdic]

Els músics de jazz com Paul Winter ( Flyway ) i Jeff Silverbush ( Grandma Mickey ) també han fet us dels sons dels pardals. El saxofoniste improvisat Charlie Parker, conegut com "Bird" [pardal], tocava llínees melòdiques decorregudes i ràpides, en títuls com " Yardbird Suite ", " Ornitologia ", " Bird Gets the Worm " i "Bird of Paradise".[16]

Música africana

[editar | editar còdic]

Imani Sanga identifica tres formes en que la vora dels pardals es classifica i es percep en un context africà: que els pardals canten, són músics i són materials de composició. Sanga menciona que en un estudi de 1982 de Feld va explicar que en la música kaluli, els pardals són percebuts com a esperits que volen comunicar-se en els vius a través de la seua vora. De manera anàloga descriu cóm les històries en les que va créixer en Àfrica moltes voltes inclouen qüestions sobre aus per a justificar la seua presència a la seua entorn. La seua percepció de les aus va influir en la seua vida quotidiana, creant recorts en els que les aus comunes, les colomes de coll anellat i els cálaos africans de terra eren importants.[17]

Us de la vora dels pardals gravat

[editar | editar còdic]

El compositor italià Ottorino Respighi, en el seu poema simfònic Pini vaig donar Roma (1923-1924), pot haver segut el primer en compondre una peça musical que requerix vores de pardals pregrabados. Uns anys més vesprada, Respighi va escriure Gli Uccelli (Els pardals), basada en peces barroques imitant quatre pardals diferents, un per a cada moviment de l'obra despuix del seu preludi:[5]

  • "Preludi" (basat en la música de Bernardo Pasquini )
  • "La colomba" ("La coloma ", basada en la música de Jacques de Gallot )
  • "La gallina" ("La gallina ", basada en la música de Jean-Philippe Rameau )
  • "L'usignuolo" ("El rossinyol ", basada en la cançó popular "Engels Nachtegaeltje" transcrita pel virtuós de la flauta dolça Jacob van Eyck )
  • "Il cucù" ("El cuco ", basat en la música de Pasquini)

En 1972, el compositor finlandés Einojuhani Rautavaara va escriure la peça orquestal Cantus Arcticus (Opus 61, cridat Concert per a pardals i orquesta ). Fa un us extensiu de les vores de pardals gravats i de les vores de pardals de l'Àrtic, com el trompeteo dels cisnes migratoris.[18]

En les décades de 1960 i 1970, les bandes de roc varen començar a utilisar efectes de sò que incloïen la vora dels pardals en els seus àlbums. La banda anglesa Pink Floyd va incloure efectes de sò de pardals en cançons dels seus àlbums de 1969 More i Ummagumma (per eixemple, " Grantchester Meadows "). De la mateixa manera, la cantant anglesa Kate Bush va utilisar vores de pardals en el seu àlbum de 2005, Aerial .[19]

Al compositor francés François-Bernard Mâche se li atribuïx la creació de la zoomusicologia, l'estudi de la música dels animals. El seu ensaig de 1983 "Musique, mythe, nature, ou els Dauphins d'Arion" inclou un estudi de "ornito-musicologia", en el que parla de "músiques animals" i un anhel de conectar-se en la naturalea.[20]

Atres compositors recents per a els qui la vora dels pardals gravat és una influència important inclouen R. Murray Schafer, Michel Gonneville, Rozalie Hirs, i Stephen Preston . El zoològic-musicólogo indi AJ Mithra ha compost música utilisant sons naturals d'aus, animals i granotes des de 2008.

Referències

[editar | editar còdic]
  1. 1,0 1,1 Journal of the Royal Musical Association.122(1)
    1–23.ISSN 0269-0403.doi:10.1093/jrma/122.1.1.Consultat el 2020-12-23.
  2. Erro en la seqüencia d'órdens: no existix el mòdul «Citas».
  3. Leach, Elizabeth Eva (2018-07-05). Sung Birds: Music, Nature, and Poetry in the Later Middle Ages (en en), Cornell University Press. ISBN 978-1-5017-2757-3.
  4. 4,0 4,1 Campbell, Bruce, 1912-1993.; Lack, Elizabeth., {{{nom2}}}; British Ornithologists' Union., {{{nom3}}}; British Ornithologists' Union., {{{nom4}}}. A Dictionary of birds. OCLC 60057176. ISBN 0-85661-039-9.
  5. 5,0 5,1 Beard, Harry Beard (June 1936). "Ottorino Respighi (obituary)". The Musical Claves. 77 (1120). pp. 555–556.
  6. "Beatrice Harrison, cello and nightingale duet 19 May 1924". British Broadcasting Corporation. 13 May 2014. Retrieved 24 April2016.
  7. «[1]». Consultat el 2020-12-23 (en en-US).
  8. Rothenberg, David (2006). Why birds sing: a journey through the mystery of bird song (en anglés). OCLC 66280108. ISBN 978-0-465-07136-4.
  9. Perspectives in Biology and Medicine.48(3)
    426–443.ISSN 1529-8795.doi:10.1353/pbm.2005.0066.Consultat el 2020-12-23.
  10. Proceedings of the National Academy of Sciences.108(37)
    15510–15515.ISSN 0027-8424.doi:10.1073/pnas.1103882108.Consultat el 2020-12-23.
  11. Clark, Suzannah, 1969-; Rehding, Alexander., {{{nom2}}} (2001). Music theory and natural order from the Renaissance to the early twentieth century, Cambridge University Press. OCLC 43615655. ISBN 0-521-77191-9.
  12. Campbell, Bruce, 1912-1993.; Lack, Elizabeth., {{{nom2}}}; British Ornithologists' Union., {{{nom3}}}; British Ornithologists' Union., {{{nom4}}}. A Dictionary of birds. OCLC 60057176. ISBN 0-85661-039-9.
  13. «Cuckoo and Other Bird Sounds Used in Classical Instrumental Music collected by Jeffrey Sward». www.jeffreysward.com. Consultat el 2020-12-23.
  14. Boswall, J. (1998). "Answering the calls of nature: human mimicry of avian voice" (PDF). Transactions of Leicester Literary and Philosophical Society. 92: 10–11.
  15. Journal of Music Research Online.2(0)ISSN 1836-8336.Consultat el 2020-12-23.
  16. «The Official Site of Charlie "Yardbird" Parker - Music». web.archive.org. Archivat des d'el original, el 16 d'abril de 2016. Consultat el 2020-12-23.
  17. Folklore.117(1)
    97–102.ISSN 0015-587X.doi:10.1080/00155870500480123.Consultat el 2020-12-23.
  18. «Cantus Arcticus (Concerto for… | Details» (en en). AllMusic. Consultat el 2020-12-23.
  19. «[2]». Consultat el 2020-12-23 (en en-GB).
  20. Mâche, François Bernard. (1992). Music, myth, and nature : or, The Dolphins of Arion, Harwood Academic Publishers. OCLC 26932514. ISBN 3-7186-5321-4.