Anar al contingut

Lampada ad arc

De L'Enciclopèdia, la wikipedia en valencià

Lampada ad arc ("llàntia d'arc"; en Inglés Street Light) és una pintura del pintor futuriste italià Giacomo Balla, datada en 1909, representant una llàntia de carrer elèctrica que tira una resplandor que eclipsa la lluna creixent.[1][2] La pintura va ser inspirada per les llums del carrer en la Piazza Termini en Roma.[3]

Història

Els postes de llànties d'allumenat galliponter eren un tema del treball de Balla ya en 1900-1901. L'iconografia d'un fanal estilisat va aparéixer en un cartell comercial en 1910, encara que no se sap si este treball va influir en Balla o viceversa.[4]

Encara que datat 1909, Lampada ad arc va ser pintada molt provablement en l'última mitat de 1911, despuix del rebuig de Balla d'una exposició d'art en Milà. El seu companyer Futuriste Umberto Boccioni va animar a Balla a continuar els seus esforços en el Futurisme, en la mirada posada en l'exposició Futurista de 1912 en la Galeria Bernheim-Jeune de París. Encara que el treball es menciona en el catàlec per a eixa exposició, no es va exhibir allí. La pintura recent va ser exhibida en 1928.[5]

L'adquisició de la pintura pel Museum of Modern Art en Nova York va ser anunciada públicament el 17 d'octubre de 1954.[6] La pintura es cataloga com a número d'objecte 7.1954.[7] A partir de 2013, no estava en exhibició permanent. El museu també alberga un estudi de llapis i tinta que Balla va fer per a la pintura.[8]

Context

Pintat al voltant del temps de l'organisació dels artistes futuristes, el treball pot ser vist com una resposta al manifest de 1909 de Filippo Tommaso Marinetti, Uccidiamo il Chiaro vaig donar Lluna! ("¡Matem la llum de la lluna!"), en la que escriu Marinetti, "trecento lune elettriche cancellarono coi loro raggi vaig donar gesso abbagliante l'antica regina verda degli amori." ("Trescentes llunes elèctriques borren en els seus enlluernant rajos d'algeps la vella reina verda d'amor.")[4] La pintura de Balla és un estudi analític dels patrons i colors d'un fes de llum,[9] que tipifica la seua exploració de la llum, l'atmòsfera i el moviment com a membre del moviment del divisionisme italià, en el que es va inspirar en el neoimpresionisme de Georges Seurat i Paul Signac.[10][6] Décades més tarde Balla va expressar sobre la seua pintura "va demostrar cóm la llum romàntica de la lluna havia segut superada per la llum del fanal elèctric modern. Est va ser el fi del romanticisme en l'art. De la meua image va vindre la frase (amada pels futurista): Anem a matar la llum de la lluna.")[6]

Referències

  1. ↑ «Giacomo Bala». Encyclopædia Britannica. Consultat el 19 de juliol de 2016.
  2. ↑ Tens que especificar títul = i url = al usar {{cita web}}.. Consultat el 19 de juliol de 2016.
  3. ↑ «The Cover».Journal of the American Medical Association.306(16)Consultat el 19 de juliol de 2016.
  4. ↑ 4,0 4,1 (1988) L'Univers Futurisa: Una Mappa: Dal Quadro alla Cravatta (en italià), Edizioni Dedalo, pp. 24–25. ISBN 9788822060808.
  5. ↑ (1998) Balla: futurisme tra art i moda: opere della Fondazione Biagiotti Cigna (en italià), p. 17. ISBN 9788809019652.
  6. ↑ 6,0 6,1 6,2 [enllaç trencat]
  7. ↑ «Giacomo Balla: Street Light». Museum of Modern Art. Consultat el 19 de juliol de 2016.
  8. ↑ «Giacomo Balla: Study for Street Light». Museum of Modern Art. Consultat el 19 de juliol de 2016.
  9. ↑ «Lampada ad arc» (en italià). Consultat el 19 de juliol de 2016.
  10. ↑ «Giacomo Balla (1871-1958)». Consultat el 19 de juliol de 2016.