Edició de «Eusebio Sempere»

Anar a la navegació Anar a la busca

Advertencia: No has iniciat sessió. La teua direcció IP serà visible públicament si realises qualsevol edició. Si inicies sessió o crees un conte, les teues edicions s'atribuiran al teu nom d'usuari, junt en atres beneficis.

Pot desfer-se la modificació. Per favor, revisa la comparació més avall per a assegurar-te que es lo que vols fer; llavors deixa els canvis per a la finalisació de la desfeta de l'edició.

Revisió actual El teu text
Llínea 32: Llínea 32:
 
En [[1963]] i [[1966]] viajà becat als [[Estats Units]], prenent allí contacte en noves tendències artístiques (el pop, el minimalisme, el moviment [[Fluxus]]), i en abdós estàncies va expondre en la Schaefer Gallery, ademés d'en diverses colectives, una d'elles en el [[MoMA]] de [[Nova York]]. En la década de [[1960]] va expondre ademés en [[Itàlia]], [[Alemània]] o [[Japó]], i es va especialisar en la tècnica de la serigrafia que desenrollaria en la década següent. En la seua última etapa vital es va interessar per l'escultura i la seua relació en lo cinètic, lo òptic i la llum. Segons les seues pròpies manifestacions, concebia les seues escultures com a «pintures en tres dimensions o anti-escultures», peces de ferro o acer de depurada tècnica i síntesis geomètrica, mòvils o giratòries, penjants o sobre peanyes o plataformes.
 
En [[1963]] i [[1966]] viajà becat als [[Estats Units]], prenent allí contacte en noves tendències artístiques (el pop, el minimalisme, el moviment [[Fluxus]]), i en abdós estàncies va expondre en la Schaefer Gallery, ademés d'en diverses colectives, una d'elles en el [[MoMA]] de [[Nova York]]. En la década de [[1960]] va expondre ademés en [[Itàlia]], [[Alemània]] o [[Japó]], i es va especialisar en la tècnica de la serigrafia que desenrollaria en la década següent. En la seua última etapa vital es va interessar per l'escultura i la seua relació en lo cinètic, lo òptic i la llum. Segons les seues pròpies manifestacions, concebia les seues escultures com a «pintures en tres dimensions o anti-escultures», peces de ferro o acer de depurada tècnica i síntesis geomètrica, mòvils o giratòries, penjants o sobre peanyes o plataformes.
  
En l'any [[1977]], Sempere feu una important donació al llavors recent creat Museu de l'Assegurada de la ciutat d'Alacant, en l'actualitat [[Museu d'Art Contemporàneu d'Alacant]] (MACA). En [[1983]] se li va concedir el [[Premis Príncip d'Astúries|Premi Príncip d'Astúries de les Arts]], i dos anys despuix va fallir despuix de quatre anys d'una malaltia degenerativa; fon soterrat en el [[monasteri de la Santa Faç d'Alacant]], en l'entrada al camaril en el que es venera la [[Santa Faç d'Alacant]].
+
(Secció per completar)
  
La seua obra es conserva en institucions i museus com el [[Museu Nacional Centre d'Art Reina Sofia]], el [[Museu d'Art Modern de Barcelona]], el Museu d'Art Abstracte de Conca, el Fogg Museum de la Harvard University, el [[Museu d'Art Modern de Nova York]], el Museum of Modern Art d'[[Atlanta]]; el Museu d'Hamburc, la Fundació Juan March de Madrit, el Museu de l'Universitat d'Alacant, el Museu d'Art Contemporàneu d'Alacant (MACA), i el Museu de la Solidaritat Salvador Allende en [[Chile]].
+
== Exposicions ==
  
== Principals exposicions ==
+
(Secció per completar)
 
 
L'estància en la ciutat de París li va donar l'oportunitat a l'artiste de mamprendre, a partir de [[1953]], una coherent i pausada llabor d'investigació plàstica, la qual va concloure en una obra personal. Este proyecte es va presentar en abril de [[1955]] en l'exposició ''Le mouvement'', en la Galerie Denise René. La seua investigació continuaria a través dels seus dibuixos a gouache sobre paper Canson, i a través dels seus relleus lluminosos. Estos relleus serien també presentats en l'edició de l'estiu de [[1955]] del Salon des réalités nouvelles.
 
 
 
En [[1949]] en la Galeria Mateu Art de Valéncia, i en [[1961]] en l'Ateneu de Madrit. En [[1965]] expon en Madrit en Juana Mordó; en [[1973]] participa en la I Exposició Internacional d'Escultura en el Carrer de [[Santa Creu de Tenerife]] i en [[1975]] en la Galeria Rayuela de Madrit. En [[1980]], exposició antològica organisada pel Ministeri de Cultura espanyol. En [[1985]] s'expon la seua Obra Gràfica 1946-1982 en la sèu bilbaïna del Banc de Bilbao. En [[1998]], exposició antològica pòstuma en el [[Institut Valencià d'Art Modern de Valéncia]] (IVAM).
 
  
 
== Premis i guardons ==
 
== Premis i guardons ==
  
* 1964, Beca Ford de l'Institut Internacional de [[Nova York]].
+
(Secció per completar)
* 1980, Medalla d'Or al Mèrit en les Belles Arts, Ministeri de Cultura (Espanya).
 
* 1983, Premi Príncip d'Astúries de les Arts.
 
* 1983, Premi Alfons Roig, [[Diputació de Valéncia]].
 
  
 
== Enllaços externs ==
 
== Enllaços externs ==

Per a editar esta pàgina, per favor respon a la pregunta que apareix més avall (més informació):

Cancelar Ajuda d'edició (s'obri en una finestra nova)


Advertència sobre drets d'autor

Totes les contribucions a Proyecte se publiquen baix la Llicència de documentació lliure GNU. Al contribuir, acceptes que atres persones distribuïxquen i modifiquen lliurement les teues aportacions. Si això no és lo que desiges, no poses les teues contribucions ací.

Ademés, al publicar el teu treball nos assegures que estàs llegalment autorisat a dispondre d'eixe text, ya siga perque eres el titular dels drets d'autor o per haver-lo obtingut d'una font baix una llicència compatible o en el domini públic. Recorda que l'immensa majoria del contingut disponible en internet no complix estos requisits; llig Proyecte:Drets d'autor per a més detalls.

¡No utilises sense permís escrits en drets d'autor!

Plantilla usada en esta pàgina: