Anar al contingut

Salsoul Records

De L'Enciclopèdia, la wikipedia en valencià

Salsoul Records és un sagell discogràfic nortamericà fundat per Joseph Cayre, Kenneth Cayre i Stanley Cayre en 1974. Salsoul va publicar al voltant de 300 senzills, entre els seus gèneros va destacar la música disc, post-disc de 12 polzades i una série d'àlbums en els anys setanta i principis dels huitanta. Entre els seus artistes varen destacar Loleatta Holloway, Charo Baeza i la seua mateixa orquesta, la Salsoul Orchestra.[1]

Història

[editar | editar còdic]

Primers dies

[editar | editar còdic]

La família Cayre va estar involucrada en moltes empreses abans de fabricar i distribuir cintes de 8 pistes, que incloïen Bethlehem Records, a principis de la década dels 1970. Havien comprat alguns catàlecs de música mexicana per a distribuir-els i varen infringir els drets d'autor de CBS Records i RCA Records en vendre'ls en els Estats Units. Varen adquirir una llicència per a distribució nortamericana de part del catàlec llatí de CBS, açò va dur a sessions de gravació que varen ser distribuïdes per CBS . Quan CBS no va poder aumentar els guanys, els drets varen tornar als Cayre.[2]

Orige del nom

[editar | editar còdic]

El nom del sagell va ser donat pel cantant Joe Bataan, qui va gravar algunes de les primeres sessions abans de la formació del sagell. "Salsoul" era la gerga gallipontera per a la cultura musical dels llatins urbans que escoltaven música soul i la combinaven en la música salsa . [3] Bataan va elegir el nom per a un LP que va fer per als germans Cayre. Bataan va tindre el primer senzill, "The Bottle", i l'àlbum, Afro-filipí, en el sagell inicial Salsoul llançat a través d'Epic, abans d'aplegar a un acort en RCA.

Década de 1970: influència del soul de Filadèlfia

[editar | editar còdic]

Ken Cayre va buscar músics de sessió per a tocar el Sò Filadèlfia . Va treballar en els músics de sessió clau per al sagell Philadelphia International Records de Gamble i Huff i el seu predecessor, Gamble-Huff Productions, membres fundadors de l'Orquesta MFSB en Philadelphia International.

Gamble i Huff estaven en disputa en els seus músics clau per assunts comercials i Salsoul ràpidament va aprofitar l'oportunitat per a contractar-els. Entre estos artistes de soul de Filadèlfia es trobaven Vince Montana (apanys orquestals i vibráfono), Norman Harris (guitarra principal i rítmica, apanys, composició i producció), Ronnie Baker (baix, apanys i producció), Earl Young (bateria i percussió),[4] Bunny Sigler i uns atres. El ritme 16 del platillo Hi hat d'Earl Young va originar un ritme disc bàsic dels anys 70 per als ballarins. [5] Baker crearia un sò de baix atronador, ejemplificado en el disc "Love is the Message" de MFSB .

Erro al crear miniatura:
First Choice en la Salsoul Reunion

Baker, Harris i Young tenien contractats al grup de chiques First Choice i els varen dur a Salsoul. Liderat per Rochelle Fleming, el grup va tindre èxit en el sagell Philly Groove en Armed and Extremely Dangerous (1973), [6] que Salsoul va adquirir i rellançaria entre el seu catàlec de clàssics en els anys 1990. Per a Salsoul, First Choice gravaria "Dr. Love" (1977) i "Let No Man Put Asunder". El músic i productor Vincent Montana Jr. va escriure, va arreglar i va produir el segon senzill i el primer èxit de Salsoul, "Salsoul Hustle" (1975) de la recent formada Salsoul Orchestra, que incloïa a membres dels músics de sessió en els estudis de Sigma Sound Studios en la ciutat de Filadèlfia. Durant els anys següents, el sagell va gojar d'una série d'èxits, pero els majors èxits de Salsoul es varen produir en els anys posteriors, quan la companyia va passar de la música disc al funk. Instant Funk va alcançar el cim de la llista Billboard R&B (pop N.º 20) en 1979 en "Got My Mind Made Up", un èxit de vendes millonari produït per Bunny Sigler, i el següent àlbum del grup també va obtindre or. Els germans Cayre també varen produir Llanterna (Philly Groove Records).

Segons Ken Cayre, va anar la seua exposició a les primeres discoteques lo que li va donar l'idea de gravar música per al mercat del danse. Salsoul va llançar el primer senzill de 12 polzades disponible comercialment,[7] " Tingues Percent " de Double Exposure, en 1976. Salsoul es va vore afectada per la reacció disc de 1979, pero va ser un dels pocs sagells que va sobreviure despuix de la mort de la música disc. Va continuar llançant material nou fins a 1984, quan els germans Cayre varen tancar les seues operacions de música gravada per a concentrar-se en el negoci de vídeos domèstics, com GoodTimes Entertainment. [8]

Demanda a la cantant Madonna per drets d'autor

[editar | editar còdic]

En 2016 la Vore's Music Group va demandar la cantant Madonna per una part de la cançó "Vogue" que s'assemblava a “Ooh I Love It (Love Break)” de Salsoul Orchestra. la jueza Susan Graber va senyalar que “Inclús si es concedix la dubtosa proposició de que un escolta va reconéixer algunes similituts entre les notes en abdós cançons, és difícil imaginar que conclouria que es va fer un sampleo”. La cort va desestimar la demanda de VMG Salsoul argumentant que la suposta còpia era trivial i cabia dins de les excepcions per a assunts menors que contempla la llei de drets d'autor.[9][10]

Artistes i grups musicals

[editar | editar còdic]

Vore també

[editar | editar còdic]

Referències

[editar | editar còdic]
  1. «Salsoul Records | Biography». BMG Rights Management. Consultat el 2024-05-17.
  2. «SALSOUL RECORDS» (en en). lovesoulradiolondon. org. Consultat el 2024-05-17.
  3. «Do The (Salsoul) Hustle: Big Break Celebrates Salsoul Records Legacy with Four Reissues». theseconddisc. com. Consultat el 2017-08-04.
  4. John Morrison. «Earl Young: The Man Who Invented Disc’s Beat». Consultat el 2024-05-22.
  5. «Earl Young (The Trammps)». eddiegordon. info. Consultat el 2017-08-04.
  6. First Choice allmusic. com Retrieved 29 December 2023
  7. «The 100 greatest disc 12"s of all clave» (en en-us). The Vinyl Factory. Consultat el 2024-05-22.
  8. «Salsoul Records». Disc-disc. com. Consultat el 2014-06-04.
  9. «Talle lliura a Madonna de demanda per “Vogue”» (en en-us). Chicago Tribune. Consultat el 2024-05-25.
  10. «[1]». Consultat el 2024-05-25 (en en-GB).